蝶戀花

　　馮延巳

　　誰道閑情拋卻久？每到春來，惆悵還依舊。

　　日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦。

　　河畔青蕪堤上柳，為問新愁，何事年年有？

　　獨立小橋風滿袖，平林新月人歸后。

<注釋>

　　1.閑情：閑愁。實際指愛情、相思。

　　2.病酒：飲酒過量，醉酒。

　　3.青蕪：叢生的青草。

<韻譯>

　　春天悄悄來臨了。請看那河畔的青草，堤上的嫩柳，無不帶來了春意萌動的消息。然而，對于被戀情所困擾的人來說，萬物的復蘇同樣也催發了心中沉埋的惆悵情緒。于是詞人就每日借酒驅愁。但這又何補于事呢？這種銘心刻骨的癡情似乎是與身俱在的。任你怎樣掙扎都無法擺脫。因此，就只能拖著瘦贏的身軀，佇立在風緊人靜的小橋上，和那一鉤孤凄的新月默默無言地相互對視……

<評析>

【賞析一】

　　“誰道閑情拋擲久?”關于“閑情”，歷代注家們有解釋頗多，但多不甚明了。葉嘉瑩先生認為，閑情是“只要一閑下來就無端地涌上心頭的一種感情”①，也就是一種無可名狀的情思狀態。也許就連詞人自己也無法為這徘徊不去的哀愁命名，只能名之曰“閑情”。然而這“閑情”真的無法命名嗎?真的沒有確定的所指嗎?如果單就這首詞而不結合其他作品來看，把閑情解釋為“憂來無方”的情緒，也沒有什么問題。但待把馮氏全部詞作讀完，我們發現這“閑情”并非空無依傍，甚至可以確切地說，這閑情正是詞人那排遣不去?欲拂還來的孤獨感。

　　“河畔青蕪堤上柳”以及“花前常病酒”告訴我們，此時正是濃春時節。草正綠，花正紅，滿眼的絢爛和生機。濃春，一如節日，本是人們共在的時間，但對天性敏感又正處孤獨之境的靈魂來說，就是特別不幸的時間。詞人是孤獨的，他因孤獨而敏感，因敏感而使自己更易感受到孤獨。看到林間的戲蝶，看到空中的雙飛燕，看到水中雙宿雙棲的禽鳥，他都會被刺激而反觀自身的孤獨:

　　淚眼倚樓頻獨語。雙燕飛來，陌上相逢否?撩亂春愁如柳絮，悠悠夢里無尋處。（《蝶戀花》)

　　六曲闌干偎碧樹。楊柳風輕，展盡黃金縷。誰把鈿箏移玉柱?穿簾海燕雙飛去。（《蝶戀花》)

　　華外寒雞天欲曙。香印成灰，起坐渾無緒。庭際高梧凝宿霧，卷簾雙鵲驚飛去。（《蝶戀花》)

　　林間戲蝶簾間燕，各自雙雙，忍更思量?綠樹青苔半夕陽。（《采桑子》)

　　愁心似醉兼如病，欲語還慵。日暮疏鐘，雙燕歸棲畫閣中。（《采桑子》)

　　花露重，草煙低，人家簾幕垂。秋千慵困解羅衣，畫梁雙燕歸。（《醉桃源》)

　　燕飛蝶戲成雙入對的歡愉，與詞人當下的孤獨形成了強烈的對比;在這強烈的對比中，詞人惟有一杯杯啜飲孤獨這壺生命的苦酒。

　　馮延巳的詞中布滿了“獨”字。“酒余人散，獨自倚闌干”（《臨江仙》)，“獨倚梧桐，閑想閑思到曉鐘”（《采桑子》)，“雁孤飛，人獨坐，看卻一秋空過”（《前調》)，“黃昏獨倚朱閣”（《清平樂》)，“獨立花前，更聽笙歌滿畫船”（《前調》)，“紅樓人散獨盤桓”（《前調》)……簡直比比皆是。如果不是對孤獨的體驗痛徹骨髓，他怎么可能如此頻繁地使用這一“獨”字?他對孤獨的親近已經達到癡迷的程度!所以說，“閑情”正是孤獨，只是他不愿意點破罷了。

　　“日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦”，本是柳綠花紅的濃春時節，應該與友人或愛人一起賞春才是，可是他卻一再耽溺于酒的麻醉當中，不惜以身體的損害為代價。這是何苦呢?

　　關于詞人的“花前”感受，在其他詞作中亦有體現:

　　花前失卻游春侶，獨自尋芳，滿目凄涼。縱有笙歌亦斷腸。（《采桑子》)

　　舊愁新恨知多少，目斷遙天，獨立花前，更聽笙歌滿畫船。（《采桑子》)

　　“更聽笙歌滿畫船”與“常病酒”一樣，都是借外界事物抗拒內心的孤獨。眼前守望著美好事物卻無人共賞，獨自尋芳更顯心緒之悲涼。“失卻游春侶”句，做了“花前常病酒”的注腳。日日病酒，不惜傷身，只是因為沒有游春的伴侶啊。到底還是孤絕。又說“縱有笙歌亦斷腸”，笙歌亦不能夠給他安慰吧?惟有這酒了。何以解憂，惟有杜康!