國畫教學計劃10篇
人生天地之間,若白駒過隙,忽然而已,老師們的教學工作又將有新的目標,是時候靜下心來好好寫寫教學計劃了。以期更好地開展接下來的教學工作,下面是小編為大家收集的國畫教學計劃10篇,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
國畫教學計劃 篇1
中國畫是中華民族在自己的土壤上長期形成和發展起來的,在世界美術領域中有著獨特的體系。繼承和發揚中國文化是我們的美好愿望。
中國畫由于其特性在教學中存在著諸多難點。一是從兒童畫往國畫的過渡問題;二是如何處理教學中西畫與國畫的關系的問題。三是對現代兒童如何教授中國畫的問題。
針對中國畫教學中的難點問題,我做了以下方面的研究:
一、把握兒童的心理特點,營造輕松快樂的學習氛圍,完成兒童畫向國畫的過渡階段。
(一)過渡期的教學理念
如何讓學生對中國畫感興趣,教育的主體——學生有興則來,無興則去。由此可見,興趣對學員學習來講十分重要。愛因斯坦說過:興趣是最好的老師。興趣的大小對學習的深度、廣度、長度有著至關重要的影響。因此,我把培養學生的學習興趣放在教學首位,應用教學的多種元素來激發學生興趣,并通過不斷地培養、鞏固、提高,使興趣向樂趣、志趣轉變。
(二)充分利用幽默語言感染、啟迪學生、營造氛圍。
語言的啟發性、示范性、激勵性、形象性、針對性、幽默性等十分重要。就象我們大部分人都喜歡聽相聲、看小品一樣,孩子更是喜歡幽默語言(好玩,新奇、有意思)。這種語言在教學中的應用,會收到出奇制勝、事半功倍的教學效果。
幽默語言的運用符合學生探究新奇的心理特點。極大的調動了學生學習的興趣和注意力的高度集中,使學生更主動更自覺地投入到學習探究之中,拉近了師生之間的距離,增強了教師的親合力。幽默的語言魅力,另人回味無窮,產生多種聯想,擴展了學生的想象空間,啟發思維,挖掘潛能,使學生在思考之中對問題有了初步的認識。
在課堂教學中,教師巧妙運用自己幽默的語言藝術,能引導學生自發、自主、自覺、自由地走進教材,融入生活,會使課堂更加充滿活力,充滿個性,充滿靈性。
二、不斷完善國畫教學中的針對性、可行性,逐步建立系統的教學計劃
培養學生創造性和想象力,培養學員的綜合素質著手,精心安排。我將長期教學分成幾個階段,每階段分幾個學期安排教學內容,從內容的橫向聯系、豎向聯系以及橫豎之間的聯系來考慮。如中國畫的縱向內容:山水.、花鳥、動物、人物。表現形式:水墨、彩墨、焦墨、寫意、工筆、線描、青綠等。學習階段:初級>中級>高級。教學形式:臨摹>寫生>創作。再如中國畫的橫向聯系:西方繪畫>中國畫>等其它藝術來制定。
三、精心選編教學內容,讓學生吸收多方面營養。
從提高學生的整體素質這一出發點,我認為只教授國畫課程遠遠不夠,還需兼顧別的學科。這樣利于激發學員求知欲、觸動好奇心、調動積極性、使學員從其它類型的藝術中吸取更廣泛的營養,這種橫向的聯系可以提高縱向的深度。由此,我將教學內容安排為:
中 國 畫:寫意花鳥畫、山水畫、人物等
四、學高為師,提高示范能力。
不論教師制定的教學計劃怎樣可行,豐富的內容如何吸引人,形式如何鮮活,教師的愛心、細心、耐心等多因素都離不開一個重要前提,即:教師自身的藝術修養、繪畫水平及示范能力的高低,這些因素對教學能否持久起到重要作用。
五、調動多種積極因素,促進教學的順利發展。
充分利用一切積極因素培養和調動學員的學習興趣,使其學有所得鞏固興趣成為樂趣,提高其綜合素質,朝著志趣方向不斷進步。總之在中國畫教學中,富于個性的教學語言,系統的教學計劃,多種手段調動學生興趣和創作欲的教學模式,使學生收益良多。
國畫教學計劃 篇2
學畫的方法不足一而論,這個學習計劃是針對較專業學習的孩子制訂.對不同的孩子可做相適應的調整.
初學國畫以五足歲左右的幼兒園學生為宜。此年齡的學生,想象力豐富,已具備一定的臨摹能力,且學習任務少,學畫時間充足,家長學生能把較多精力集中到學畫上,便以較快入門,為進一步學畫打下扎實基本功。
第一學期教學任務培養學生的學畫興趣,了解文房四寶的基本知識,重點掌握正確的執筆方法,熟悉毛筆性能,了解用筆的正、側、臥、逆、散的不同方法和效果,學會簡單的調墨調色。教材應選擇學生熟悉、感興趣的、繪制容易的事物如水果、蔬菜、魚蝦、小動物等。教學方法應用易表現的方法,啟發引導學生愉快地繪畫,采用講解示范,學生跟畫的方法為好。講解力求生動、形象、直觀,把深奧難懂的理論形象化,可用編順口溜、童謠的方式。
第二學期學習應轉到基本技法的訓練上來。花鳥畫的基本功主要是筆墨,筆墨的鍛煉可以從梅蘭竹菊入手,由此推及其它花卉就會起到事半功倍的效果。如學梅有了一定基礎,再學習杏花、桃花、李花、海棠就不會覺得其難;有了畫蘭花的基礎,再學習水仙、蝴蝶花、萱花就方便多了;有了畫竹的經驗,再學習天竹、蘆草、雜草就比較容易;同樣畫好了菊花再畫月季、牡丹、芍藥等就非常省力。因為他們的形象結構有共同之處,表現技法自然可以互通,梅蘭竹菊可選一至二種集中力量學習作為第一步的基礎,等有了一定筆墨基礎,舉一反三學習其它花卉,結合學過的小動物組成完整的幅畫,學梅蘭竹菊可以用《芥子園》、《梅蘭竹菊畫譜》作為教材。第二學期的教學方法仍然以示范講解跟畫為主,采用實物同范畫相結合的方法,結合實物講解花卉的形體結構、生長規律,并對照范畫簡述筆墨的表現技法。此階段學習相對比較枯燥,厭學現象也以這學期為多,教師應講一些歷代畫家的學畫故事,如:鄭板橋的一輩子寫蘭竹石、李可染的“廢畫三千”、林甫的“梅妻鶴子”等,激勵學生學畫熱情,從小立下遠大志向。另外可開展豐富多彩的課外美術活動,如組織參觀畫展,進行單元比賽,讓學生制作賀年卡、書簽送給老師家長等活動,在學生的求知欲、表現欲得到滿足的同時,欣賞水平和基本功在潛移默化中得到提高。
第三學期的教學內容應該是大量的花卉鳥類,運用寫意花鳥畫的各種技法,由淺入深,逐步推進,達到能對范畫獨立臨摹,結合寫生為創作作準備。書法學習進入結體學習階段。教材安排應按先易后難、先小后大、先簡后繁的原則,花和鳥穿插教學。花卉學習一般從草本花卉到木本花卉再學習蔓本、藤本花卉、翎毛、走獸、草蟲、樹石、器物,應選擇學生熟悉的東西。教材可選用各家各派課徒稿等。教學方法采用單元教學方法。采用示范跟畫、臨摹、寫生等多種方式進行教學。每一新的內容要安排一周以上時間,爭取學一種、會一種,鳥類畫法以小寫意為主,花卉、樹石等根據不同題材不以小寫意為囿。
第四學期的教材安排以寫生、創作為主。培養學生對詩的欣賞能力,傳授詩書畫印的有關知識和落款蓋印的常識,欣賞歷代名畫,書法學習進入臨帖階段。教學方法采用單元教學法。一個題材從學習、臨摹到寫生創作為一個單元。如荷花學習單元可采用先學習荷花、葉子的各種畫法,再臨摹以荷花為主體的各種范畫,再現場寫生,根據大量不同的寫生稿,用寫意花鳥畫的表現技法,創作出不同構圖、不同效果的作品來。教師輔導以巡回指導為主。單元題材的選擇可根據不同季節和具體條件來決定。要注意創作時配景的選擇和搭配。培養學生詩的欣賞能力,可同欣賞名畫結合起來。歷代名畫中的詩意圖是很多的,另外可采用教師出題,讓學生創作詩意圖的辦法。
中國畫并非成年人的專利。只要合理安排教材,按學習、臨摹、寫生、創作的進程,采用符合兒童年齡特點的教學方法,取法乎上,循序前進,兒童在寫意花鳥領域里也是大有可為的。通過二年系統的學習,學生的繪畫能力和繪畫知識都會有一個可觀的積累,這為以后繼續學習繪畫打下了扎實的基本功。
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