關于美術教學計劃范文錦集六篇

　　日子如同白駒過隙，老師們的教學工作又將有新的目標，不如為接下來的教學做個教學計劃吧。那么如何輸出一份打動人心的教學計劃呢？下面是小編整理的美術教學計劃8篇，歡迎大家分享。

美術教學計劃 篇1

　　一、基本情況分析

　　學生知識能力學習習慣分析：五年級學生對美術基礎知識和基本技能掌握不是很好，學習習慣比較差，對美術的學習興趣也一般。

　　二、教學目標：

　　1、培養學生對美術學習的興起和良好的學習習慣的養成。

　　2、提高學生的基礎知識和基本技能掌握。

　　3、注意培養和發展學生的好奇心和想象力，在教學環節和活動方式的布局上注意開放性和立體性。

　　4、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力。

　　5、在美術活動中大膽的采用各種造型方式，并借助語言表達自己的想法。

　　三、學習內容：

　　以傳授美術基本知識和技法為主，提高學生美育方面的理論素質和技能素質，擴大學生視野，接觸手工各方面的實踐，豐富表現力，在此基礎上充分發揮學生的內在潛力在繪畫手工操作、圖案各方面提高興趣，進行新的學習和創造。具體分成四個學習領域——

　　1、造型與表現：

　　(一)運用形、色、肌理和空間等美術語言。

　　(二)以描繪和立體造型的方法選擇適合于自己的工具材料。

　　(三)記錄與表現所見所聞、所感所想的事物。

　　(四)發展美術構思與創作的能力。

　　(五)傳遞自己的思想和情感。

　　2、設計與應用：運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

　　3、欣賞與評述：欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

　　4、綜合與探索：結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

　　四、教學要求：

　　以學習新的知識，進行實際操作為主，正確地引導學生學習各方面知識，了解并掌握各項技能，從而提高學生的觀察力、動手操作能力和創造能力。

　　五、教學措施：

　　1、認真備課、上課。

　　2、做好課前的各項準備活動。貫徹啟發原則，采用嘗試、暗示等多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現的創造。

　　3、加強示范，并且充分利用圖片、范畫、及投影儀、錄音機等現代化教學手段進行直觀教學。

　　4、積極進行教改實驗，培養學生的藝術素質。

　　5、拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。

美術教學計劃 篇2

　　一、教學目標

　　新一輪的新課程改革正在向我們推進。美術新課程著眼于，從課程設計到采用、實施以及評價的開發全過程，注重時間上的全程性與空間上的無限性。美術新課程標準體現素質教育的重要性，注重實踐性，注重生活與藝術聯系。小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為造型、表現;設計、應用;欣賞、評述;綜合、探索;四大學習領域，造型、表現;設計、應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現，大膽設計創造，而欣賞、評述則是傾向于文化品味和素質品質，綜合、探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求、研究創造，運用綜合性知識技能去制作。

二、教學內容與要求

　　本學期課程分為七個單元。

　　1、第一單元 《色彩的對比》

　　對于色彩的理解，讓學生有一個質的提高。不光要會畫，還要融入生活中去。對于生活中的對比色能清楚地區分。喜愛我們的美好生活。

　　2、第二單元 《看看畫畫》

　　這里主要學生來學習透視，要求學生能理解生活中的大部分的透視，并能夠畫下來。在其中，添加了學生們喜愛的物體，提高學生的興趣。

　　3、第三單元 《小小設計師》

　　這單元涉及到了廣告，并且十分貼近學生的生活。但是這里，廣告不光要求畫出來，還要求制作廣告的小制作。學生將很高興、很輕松地學習廣告。

　　4、第四單元 《我的創意》

　　這單元更是我們學生喜愛的”內容，特別是我們學生需要更多的想象，大膽嘗試自己創作作畫與制作，一切都充滿了新鮮感、神秘感。

　　5、第五單元 《造型廣場》

　　手工制作、泥工、電腦課，這單元都是動手的。特別是《小創造：小布人》運用了布頭來裝飾，這種裝飾方法是用筆無法取代的，也深受學生的喜愛。

　　6、第六單元 《欣賞 走訪美術館》

　　通過網絡直接向學生展示美術館，努力啟發他們來說說記憶中的上海美術館。通過進入上海美術館主頁，來激發學生的愛上海、愛生活的情操。

美術教學計劃 篇3

　　一、學生現狀分析

　　本年級有兩個教學班，學生美術知識掌握得較牢固，上學期美術考核人人合格。同學們會欣賞中外美術名作，建筑藝術，民間年畫、傳統紋樣、木雕和中外面具藝術;培養了學生的審美能力，進一步對水性顏料、毛筆和宣紙等材料做多種嘗試，開展趣味性造型活動，進行簡單的創作;學習了原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，并有目的的加以運用，初步學習了鉛筆淡彩的畫法;通過繪畫、拼貼、堆積和組合等方法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗，能結合各種已學過的美術知識進行繪畫創作和應用設計，能運用多種材料和方法制作玩具;圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事，按自己的想法反映周圍的事物，表達自己的興趣與愿望;用日記畫的形式，記錄所見、所聞，表達自己的情感;能進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特征，用各種易于加工的雕刻、塑造材料，制作簡單的立體或半立體造型。同學們普遍提高了對美的感受能力，形成了健康的審美情趣，大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。

二、存在問題：

　　1.班級之間，學生之間對美術課的興趣，對美術知識的掌握，理解差距較大。

　　2.部分學生想象狹窄，缺乏表現力。

　　3.部分學生上美術課沒有激情。

三、教學目標

　　總目標：學生以個體或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具材料和制作過程，學習美術欣賞和評論方法，豐富視覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，了解美術語言的表達方式，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶審美情操，完善人格。

　　1.運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的.思想和感情。

　　2.運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

　　3.欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

　　4.結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其它課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

四、教材分析和教學重點、教學難點

　　教材分析：我校采用的湘教版的美術教材，該教材緊跟義務教育的課程標準，貼近兒童心理，符合兒童的年齡特征，每課都充滿了童趣。這冊教材共12課，每課都側重于造型、表現、設計、應用、綜合、探索，四個學習內容，教材的可操作性，貼近生活。注重在娛樂中讓學生體驗學習的樂趣并掌握基本的美術知識。

　　重點：主要放在對學生普及美的教育，培養學生的審美能力。了解美術語言的表達方式和方法，靈活的掌握對造型、色彩的運用，激發學生的創造精神，發展美術實踐能力，滲透人文精神。

　　難點：主要放在讓學生自己創造美，學會運用美。發展學生的藝術感知能力和造型表現能力，培養審美情操，滲透德育。

五、教學措施

　　1.注重對學生審美能力的培養，在教學中遵循審美原則，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象力，通過討論、比較的方法，引導學生體驗，思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

　　2.重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師積極的為學生創設有利于激發學生創新精神的環境，通過思考、討論等活動引導學生體驗、思考、鑒別等活動音高學生在美術創造中，創造性的運用美術語言，老師鼓勵學生在欣賞活動中開展學習討論發表自己的見解。

　　3.創設一定的文化情景，增加文化含量，使學生通過學習美術加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的認識作用，樹立正確的人文價值觀。

　　4.加強師生的交流，確立學生的主題地位，師生間建立情感交流。

　　5.鼓勵學生進行綜合性與探究心學習，加強屬于其他學科的聯系與學生生活經驗的聯系，培養學生綜合思維和綜合探究能力。

　　6.重視對學生方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

　　7.教師以各種教學手段，如：電視、錄像、范畫、參觀、故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣。

六、培優補差工作

　　每個學生都有自己的長處與不足，那些文化課好的學生在其它方面不一很好，而在其它方面表現突出的學生在文化課上卻不一定很好，我始終認為每個人都有自己擅長的東西，都有自己用武之地。所以在平時的美術教學當中，我一直堅持客觀平等地去看學生，不以其它課業的好壞去評價他們，那樣做對孩子們是不公平的。

　　不管是好學生還是差學生我們都要付出我們全部愛心，教育他們，幫助他們。學生沒有絕對的好與壞，我們不能因為學生差就將其放棄了，也不能因為學生好就掉以輕心，因為他們正處于發展階段，也是不穩定的階段，需要我們針對學生間的差異、不同，運用有效的教育教學方法措施，力爭使每位學生都能成為有用之材。

　　在我們美術這門課上，也會有優差生，那么對于美術方面比較優秀的學生就要重點培養他們創新精神和解決問題的能力，而在美術上比較差的學生，我們主要培養他們的興趣，最終目標能使每一位學生都能全面發展。

　　首先是補差工作。每個人不同，每個學生也不同，作為老師應平等的對待每一位學生，要客觀的看待每一位學生，不能因為某方面的原因就把他全盤否定了。差生就是這樣，我們不能因為他們學習或者其它方面不好，就放棄他們了，而是要給他們更多的關心與培養，看到他們的發光點。對于美術方面的差生，重要的是培養人們的興趣，興趣是學生學好美術的基本動力。例如一些手工課上，老師可以先做一些精美作品展示給學生，引起他們的興趣和學習欲望，欣賞課上，盡量搜集更多的作品，豐富知識，開闊眼界。另外，對待這部分學生不能要求過高，只要做了就要給予肯定的評價，增強自信心，鼓勵他們下次做得更好。對于“差生”，教師決不可灰心而丟掉不管，要幫助他們找到自己智能的最佳點，發揮其智能最大潛力，把他們培養成為對社會有用的人才。

　　其次是培優工作。對于優等生，在培養他們基本的美術素養和知識的同時，重要的是培養他們的創新精神和解決問題的能力。雖然優等生學習好，有很多優點、長處，卻往往會忽略他們的不足和缺點，所以對優等生更要嚴格要求。未來社會要求的是張揚個人的主體性和創作性，要轉變學習方式，使學生成為美術學習的主體，讓學生更多的在探究中自己發現問題，提出問題，分析問題，創造問題。鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己不同的見解。要讓他們明白自己所處的狀態并不是固定的，必須保持對學習的良好興趣和鉆研精神，，把自己的良好狀態一直保持下去。同時，由于優等生一直處于“處優”環境之中，會形成強烈的自尊心和榮譽感甚至于虛榮心，一旦環境改變，失去原先地位和同學老師的關注，就會產生失落感，因此應對優等生進行挫折教育，使他們在挫折面前，不至于難以接受。總之，要讓優等生都有良好的心理狀態和旺盛的斗志。

　　讓我們每位老師都消除偏見，用真誠的心去愛我們的每一個孩子。

七、教學進度：（略）