摘要:時代的發展,歷史的進步,助推著鋼琴界的形式和內容的發展。隨著世界以及國內鋼琴領域的發展、教育新理念和社會需要雙重導向的影響,面對當下高校鋼琴教學中存在的理論與實踐的結合與互動性欠缺,以及教學模式和理念的弊端日益凸顯的問題,就是倒逼著高校鋼琴教學探索新思路,開拓新模式,通過強化理論和實踐的結合和互動性,以及教育理念、模式的創新,以新的教學思路培養全面、高素質鋼琴人才,真正滿足高校學生個性化發展以及社會時代的需求。
關鍵詞:高校;鋼琴教學;創新
隨著國家教育改革的不斷推進,也隨著我們科教興國戰略的不斷深入,鋼琴教育作為我們國家音樂教育方面的重要組成部分,高校教育改革的進程不斷加快,鋼琴教學模式和手段也進行了多方面的探索,在取得一定改革成果的基礎上,我們更要清晰地認識到高校繼續進行鋼琴教學改革的必要性,也要隨著時代和社會的不斷發展,更深層次的挖掘目前高校鋼琴教學中存在的問題和不足,不斷探索新思路,創新教學模式,完善教學體系,緊跟時代發展潮流,提升高校鋼琴教學質量和效果,為建立鋼琴高端人才基地和培養高素質鋼琴領域人才打下堅實的基礎。
一、探索高校鋼琴教學新思路的必要性
(一)時代發展的必然要求
一方面,縱觀人類發展歷程,我們可以發現,人才只有通過社會的肯定才能真正去實現自我價值,而鋼琴領域也是如此,鋼琴演奏者也正是通過聽眾的認可而實現自我價值,音樂作品始終無法脫離社會而獨立存在,而且鋼琴作品也一定程度上是與時代和歷史相互交融的。時代的不斷發展,文化的不斷演進,藝術和音樂的形式以及內容都隨著時代的發展發生了很大的變化。當前高校鋼琴教學作為最廣大鋼琴人才培養的基地和平臺,就是要關注和遵循時代的發展要求,在鋼琴教學中注入新的時代氣息和靈魂,培養真正的應時代發展的鋼琴人才。另一方面,從我們國內鋼琴發展的歷史來看,高校鋼琴教學的發展歷程還不長,隨著國家教育改革,高校擴招,高校人數激增,學習鋼琴的學生人數也隨之上漲,但人數的增加也隨之出現鋼琴水平的差異性,[1]有十幾年鋼琴基礎的學生,也有鋼琴基礎幾乎為零的學生,而舊有的單一陳舊的教育模式和理念已經無法適應高校鋼琴教學的發展要求,探索鋼琴教學的新思路、新模式已經成為高校鋼琴教學適應時代發展的必然趨勢。
(二)新理念和社會需求的雙重導向
創新高校鋼琴教學模式和理念來自于以“學生”為中心的新理念不斷被重視,也來自于傳統教育模式中理論與實踐脫離無法滿足社會需要的弊端。積極探索當下高校鋼琴教學的新思路不僅能夠實現滿足社會需求的短期效益,更是對學習鋼琴學生的長期發展有著不可忽視的重要作用,既提升了學生的能力,而且通過長期對學生藝術素養和藝術思維的熏陶,又提升了學生的整體藝術素養和綜合素質。可以通過高校科學化的鋼琴教學,幫助學生培養良好的音樂習慣,不斷提升音樂鑒賞能力和水平,提升對音樂美的感受力、鑒賞力和創造力,從而直接影響學生鋼琴創作和演奏的深度和內涵,滿足社會需求,適應社會激烈競爭。與此同時,通過全方位以及科學化的高校鋼琴學習之后,學生的思想和精神境界將會得到提升,這對樹立藝術學生今后更長遠的發展以及人生道路上樹立高尚、正確的`價值取向、培養優秀的審美理念都是十分有幫助的。以“學生”為中心的新理念和滿足社會需要的雙重導向就促使當下高校鋼琴教學去探索新路子、新方向。
二、當下高校鋼琴教學存在的問題
(一)理論與實踐的結合與互動性欠缺
一方面,重技藝的培訓,忽視“軟實力”的提升。在當下高校鋼琴教學模式中,都非常注重鋼琴演奏的方法和技巧的教學和培訓,在課堂上強調學生演奏鋼琴的指法、姿勢以及手型等“硬實力”方面的技藝,而恰恰忽視了高校階段鋼琴教學的真諦更多的在于培養學生良好的鑒賞能力和優秀的藝術素養水平,也形成了學生在彈奏技巧方面能力很強,但鋼琴的創作和演奏是需要情感和歷史文化、藝術素養等多方面去支撐的,這樣就導致鋼琴的彈奏只有其“形”,而沒有其“韻”,失去了音樂藝術的深度和內涵。另一方面,藝術理論的學習無法與生活實際的結合和互動性缺乏,也無法與鋼琴的實際使用進行情感的互動,缺乏人與音樂和鋼琴的交流,有著扎實的藝術理論知識,但是無法真正在鋼琴演奏和音樂中去融匯,也欠缺從音樂和鋼琴演奏中感悟所學的藝術理論的本質。而且,在實際教學過程中,實踐的欠缺性還體現在學生可以熟練的彈奏鋼琴樂曲,但是無法為其他人進行鋼琴伴奏,以及有著很高的鋼琴技巧,但無法實現即興彈奏的現象。[2]
(二)教學模式和理念的弊端日益凸顯
一方面,教學方式和模式單一,無法適應學生個性化發展。布魯納認為,教學生學習任何科目,絕不是對學生灌輸一些固定的知識,而是啟發學生主動求取知識與組織知識。[3]傳統的“大水漫灌”式的教學模式在高校教學中還很普遍,以學生為中心的教學方式還未真正建立,教師“一言堂”本質上仍然存在,這就直接導致在鋼琴教學中學生的創造能力、自我表現能力的相對喪失,而且,強制性灌輸式的鋼琴教學,帶來學生對鋼琴的興趣沒有真正的積極性和學習的主動性,教師所傳授的藝術理論也無法真正讓學生去領悟。單一的鋼琴教學模式忽視學生的個體差異性,以統一的方案和模式進行高校鋼琴教學,使學生的個性化發展受到阻礙。另一方面,教學體系有待完善。教學目標的設定和評估重視結果,忽視過程,強調就業,忽視學生更長遠的發展。當下高校教學中,普遍存在教學目標重視競賽能力和考級水平,重視就業數據,忽視鋼琴專業學生藝術素養和藝術底蘊的培養。技藝的提升可以在較短時間內獲得,也形成了學生急功近利的不良思想,學生開始走向重形似,忽視神韻和自我創造方面的努力,也導致其徒有技藝,而藝術水平不高,作品空洞,缺乏深度和內涵。而部分學生雖然藝術水平不高,但盲目奔向考級和競賽的大流中,在多次挫敗之后也失去對鋼琴、音樂甚至藝術的熱情和追求。并且,當下高校鋼琴教材的選擇以及課程的設置還存在不合理之處,鋼琴教學體系還不完善,導致鋼琴教學缺乏系統性,沒有針對性,也一定程度上影響了學生的學習熱情以及長遠發展。
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