《到燈塔去》是英國女作家弗吉尼亞·伍爾芙于1927年創(chuàng)作的長篇小說，是傾注心血的準自傳體意識流小說。下面由小編給大家整理到燈塔去讀后感，歡迎大家閱讀參考！

　　到燈塔去讀后感1

　　英國女作家弗吉尼亞·伍爾夫是與喬伊斯、普魯斯特齊名的意識流作家，《到燈塔去》是伍爾夫最完美的一部作品，也是意識流小說的代表性作品。

　　一、什么是意識流小說？

　　《到燈塔去》是一本意識流小說。所謂“意識流”，簡單地說，就是人在日常生活中的想法和感受，通常雜亂無章、變化多端，而小說也就這么照原樣寫了出來，這就是“意識流”寫作。意識流是現(xiàn)代主義小說的一個重要手法，這種寫法相當超前。在意識流小說中，故事本身并不重要，重要的是感受和印象，以及人物復雜的內(nèi)心活動。有幾位意識流小說大師非常有名，一個是寫《尤利西斯》的喬伊斯，另一個寫《追憶似水年華》的普魯斯特，還有一個就是我們今天要講的伍爾夫。

　　二、小說對大自然的描寫有什么功能？“燈塔”到底象征什么？

　　“大自然”在書中不僅僅提供了美好的畫面，而且具有強大的象征功能。尤其是“燈塔”的意象，意味非常豐富，起到了延伸小說情節(jié)和完善小說結(jié)構(gòu)的功能，同時也傳達了深刻的精神內(nèi)涵，那就是如何在破碎的世界里重新追求穩(wěn)定性。

　　小說中有大量精彩的景物描寫，尤其是對海浪、海灣、海風的描繪，這使得《到燈塔去》成為公認的現(xiàn)代文學名篇。人們常說：伍爾夫本質(zhì)上是個詩人。這是因為她的景物描寫中充滿了詩歌的味道。她筆下的景物描寫不僅僅是寫得美、寫得華麗，更重要的是，景物描寫是作家對人類命運展開剖析的方法。

　　在眾多被描述的事物中，最值得探究的是書中的核心意象“燈塔”。“燈塔”是最重要的一個象征物。它不僅僅是拉姆齊夫人想要靠近的一個具體的建筑物，更是她的道德品行的一個理想的投射，同時也是畫家莉麗追求的藝術(shù)夢想的象征。“燈塔”是小說內(nèi)容的中心，不管人們內(nèi)心有多么躁動、多么惶惶然，最終都會將目光投注在燈塔上。燈塔，就是那個為小說內(nèi)容和人物賦予秩序和價值的中心點。

　　對拉姆齊夫人來說，燈塔意味著內(nèi)心的某種穩(wěn)定秩序，是她理想的自我形象的象征，是排除謊言之后留在心靈中的真實感知的力量。簡單地說，燈塔是秩序、是真實、是美好的心靈世界，同時也是自我的某種高級目標。

　　燈塔這一象征，不僅是大自然中諸多事物的一個焦點，更重要的是，它在小說中具有一個“中心”性質(zhì)，由此也生發(fā)出小說另一些場景中的“中心”。所謂中心，是指將每一個人都聚攏在一個整體中。拉姆齊夫人以一種節(jié)制、隱忍，甚至是自我犧牲的態(tài)度，試圖為這個正處于坍塌中的世界、為那些正處于迷惘中的人們，重新賦予一種持久的信念。

　　三、意識流寫作體現(xiàn)了伍爾夫的什么思想？

　　一是這本書的“意識流”手法。“意識流”既是一種小說手法，更是一種回應(yīng)世界變化的精神選擇，它與西方一次世界大戰(zhàn)前夜的文化焦慮感有關(guān)。

　　《到燈塔去》充分體現(xiàn)了伍爾夫“意識流”的創(chuàng)作手法，貫穿全書的不是一個生動有趣的故事情節(jié)，而是人物耐人尋味的感官印象和微妙的心理變化。作家自己遠離了故事敘述，選擇人物作為敘事人，將其內(nèi)心世界按照其凌亂的、流動的本來面目真實地呈現(xiàn)出來。

　　這樣的寫法其實并沒有什么新奇之處，在小說中選擇某個人物來敘述，這是常見的手法。但是，伍爾夫的獨特之處在于，她的小說中，人物視角跳來跳去，一會兒是這個人物的內(nèi)心活動，一會兒又換成另一個人在表露心跡。頻繁地切換人物視角，讓整部小說幾乎都處于這種跳躍和變幻之中，甚至對于書中的人物，讀者也完全是印象模糊的。

　　現(xiàn)代主義小說并不追求塑造完整的人物形象，也不講述一個在時間上環(huán)環(huán)相扣的、連貫的故事，現(xiàn)代主義小說更愿意描述一個充滿了主觀印象的、模糊不清的世界。而之所以要這樣做，是因為現(xiàn)代主義小說家不信任以前的小說理念，尤其是不信任現(xiàn)實主義小說經(jīng)常表現(xiàn)出的那種過分“宏大”的野心和自信。

　　進一步說，小說放棄了對人物性格和行為的判斷，將一種混沌的氛圍留給了讀者。就像第一部分的標題“窗”所顯示的那樣，每一個人物的視野和內(nèi)心，都是一扇窗戶，打開了一面風景，照亮了另一個人的面貌。這樣的寫法，也與電影中蒙太奇的原理相似，一幀又一幀畫面，前后相繼，組成一個萬花筒一般的世界。

　　伍爾夫在她那篇著名的文章《論現(xiàn)代小說》中，明確提出了自己的文學觀：作家不應(yīng)該對世界作出客觀描述，而應(yīng)該任由書中人物的意識無序流動；作家考察的是普通人在普通一天里的內(nèi)心活動，這些普通人的心靈接納了成千上萬個瞬間的印象，這些印象瑣碎、奇異、轉(zhuǎn)瞬即逝，如不計其數(shù)的原子從四面八方散射而來。

　　《到燈塔去》非常好地實現(xiàn)了伍爾夫的寫作意圖，人物眼里的影像和人物內(nèi)心的感受，紛紛揚揚地重疊在一起，作家并不對此作出整齊劃一的設(shè)計和敘述，讀者需要自己梳理出完整的脈絡(luò)。因此，這種寫法要求讀者有能力更自覺、更自由地參與到小說世界中去，在接受的過程中進一步探索小說的精神，激發(fā)審美潛力。

　　四、意識流寫作的出現(xiàn)有什么歷史背景？

　　伍爾夫有一個驚世駭俗的言論，她說：1910年12月左右，人類的性格已經(jīng)變化了。那時的西方社會，在政治、經(jīng)濟、軍事、思想、信仰等諸多方面都面臨著嚴峻的考驗。這種變化太徹底了，以至于好像整個人類的性格都會因此而改變。后來的學者常用“崩潰”這樣的詞來描述那個時期的特征。那正是歐洲大戰(zhàn)的前夜，敏感的藝術(shù)家已經(jīng)預見到了野蠻力量對于人類文明的威脅。

　　這里舉一個思想變化的例子作解釋，那就是弗洛伊德的精神分析學。表面上看，它只是一套心理分析技術(shù)的創(chuàng)新，但聯(lián)系到當時其他思想變化就知道，人類的認識和觀察對象，正逐漸移向人的內(nèi)心世界。在思想和社會的危機之下，一切原來可信的東西，都似乎失去了根基，都似乎正處于“崩潰”的邊緣。在一片茫然之中，人能確信的似乎也只剩下了內(nèi)心那一小片世界了。

　　所以說，意識流是對一個即將破敗的世界的嘆息，是從前那個值得信任的世界坍塌之后，回歸到內(nèi)心世界的無奈選擇。意識流的無序狀態(tài)和前“燈塔”的中心秩序的象征，兩者構(gòu)成既對立又互補的關(guān)系。一方面是心靈世界的破碎，另一方面則是人們在破碎的世界里，依然不屈地尋求新的中心、新的精神認同。雖然前景未必樂觀，但這種尋求本身，卻是人類保持希望的證明。