裝飾藝術是世界上最為古老的藝術形式之一，是人類特有的實踐活動。本文從中國現代裝飾藝術的發展概述延伸到藝術特性，以及對中國現代裝飾藝術美學風格的研究，體現獨特的藝術境界，充分體現了中國現代裝飾藝術風格的多樣性。

　　裝飾藝術隨著原始人類對工具的發明與使用，伴隨著人類對美的追求而誕生，是人類以審美和藝術方式掌握世界的一種手段。裝飾藝術審美取向的趨同性與特異性日趨明顯是以條理化、規律化、程式化、理想化等藝術方法，運用美的規律得以展現。現代裝飾藝術受到傳統裝飾藝術的影響，繼而突破傳統裝飾藝術的審美法則的束縛，使其藝術風格更加生動活潑，賦予時代的特征。

　　裝飾藝術內容和樣式的豐富性使得現代裝飾藝術呈現出百花齊放的狀態。1981年袁運甫師生為北京燕京飯店設計了以中國歷代文化精華為題材的壁畫《智慧之光》，首次采用了傳統建筑彩畫工藝中的瀝粉貼金工藝手段，成功的將傳統的裝飾題材結合現代裝飾藝術設計。

　　一、傳統文化與裝飾藝術設計的內涵

　　傳統文化在中華民族的歷史上流傳了數千年，集中反映了中華民族的智慧與精神，從本質上彰顯了中華民族的各種美好特質。傳統文化歷史悠久、博大精深、內容豐富，影晌著人們生產和生活的方方面面，其為古人思想和精神凝結而成的精髓，在現代社會仍然具有積極的意義。

　　我國傳統文化內容豐富、形式多樣、內涵深厚，具有濃郁的民族特色和豐富的藝術價值。其中，有書法、繪畫、雕刻、刺繡等多種藝術門類和形式，以及諸如中秋、端午等傳統節日和有地方特色的民族節日等。傳統文化的范疇非常廣泛，可供設計借鑒的元素很多，但裝飾藝術設計對傳統文化的理解不能照搬照抄，而應在過程中融入傳統文化的精髓。現代社會中，人們可以看到各種形式的藝術設計，而借鑒傳統文化的藝術設計則應在對其傳承的基礎上進行。傳統文化與藝術設計可以相輔相成、共同發展。在民族風盛行的當下，裝飾藝術設計對傳統文化的融合非常重要，在滿足現代人精神審美需求的基礎上，裝飾藝術設計應對傳統文化進行更深遠的繼承和創新，以在設計中更全面地體現傳統文化的藝術魅力和價值。現代裝飾藝術設計能夠對人們更好地生活產生較大的引導和幫助。在設計中，設計師既需要保留傳統文化的藝術特色，又要緊隨時代步伐，結合本民族的文化特色，形成民族個性突出的設計風格。

　　二、裝飾藝術的和諧統一

　　隨著新世紀的到來，人類對自己的生存環境、對物質生活和精神生活的質量不斷提出更高的需求。當今的裝飾藝術設計，比以往更多地受到心理學、美學、思維科學、人類學、公共關系學、信息學、傳播學等學科理論的影響。人類社會精神文明的豐富內涵沖破了地域文化的封閉，在多維的空間中互相依存、共同發展，更具普泛性文化的特色。

　　1.材料

　　裝飾藝術區別于其他造型藝術的特點之一，就是材料運用的廣泛性。現代科學的發展無疑拓寬了現代裝飾藝術材料的選擇范疇。現代裝飾藝術材料包括兩大類，一類是天然材料，如橡膠、棉花、沙子、石材、蠶絲、金屬、亞麻、羊毛、皮革、粘土等。另一類是人工材料，如玻璃、塑料、陶瓷、人造革、人造纖維等。現代裝飾藝術的創作構思與表現有賴于材料的開發，開發材料的審美特征就是藝術再創造的過程。正如，好的雕塑藝術家在審視作品時，除了形式在上的獨特及具體形象的斟酌外，還要充分考慮材料的質感美。必須熟悉不同材料的特性，才能更好塑造出優秀的藝術作品。現代裝飾藝術設計特別要強調對裝飾材料在形態、質感、色彩和肌理效果上進行處理。要充分展示出高科技手段生產出來的現代材料特色，又不可忽視對原始粗獷的本土材料的應用，以體現出天然材料與人工復合材料并存的審美趣味。

　　2.尺寸

　　現代裝飾藝術尺度大小由所裝飾的環境的尺度決定。跟架上繪畫相比，裝飾藝術作品的尺寸遠遠超過架上繪畫尺度。一副大型裝飾壁畫則要達到幾十平方米，甚至幾百平方米。所以往往對觀者的視覺沖擊力比較強烈，觀者置身于作品之中，往往給人的印象極為深刻。裝飾藝術更受空間的局限，根據室內空間環境決定裝飾作品的尺幅大小。

　　3.形式

　　裝飾藝術比其他造型藝術更注重形式本身。形式美在任何藝術創作中都占有重要的地位，裝飾性強的藝術品更是強調形式美。從我國裝飾藝術走過的各個歷史發展時期裝飾形式與作品風格的關系來看，完全可以斷定美的形式發展足以構成某種相對固定的美的風格，并對后代產生深遠的影響。往往形式美就是其內容，尤其是抽象藝術作品。裝飾藝術與寫實藝術相比，正如舞蹈和電影相比較。舞蹈更側重于舞蹈動態美與節奏美，動作表現內容和情節是第二位。而電影更側重在內容和具體情節上，表演的本身必須結合內容。

　　對形式語言的推敲經營并確定其在作品上的獨立價值，往往導致作品的傾向性。許多藝術大師的經歷表明其創作風格的裝飾傾向特點。如：畢加索綜合時期的陶藝和雕塑作品具有明顯的裝飾風格傾向。裝飾形式語言高度概括了生活和自然的美的感受，形成一種獨特的藝術表現語言。裝飾所特有的表現語言如韻律、和諧、漸變、對比、均齊、重復、律動、對稱、多樣統一等形式美要素，通過對這些要素的理解與把握結合藝術家的藝術修養，影響作品的成敗。

　　三、傳統工藝的運用及審美特性

　　著眼歷史，裝飾設計其實是傳統工藝美術的現代化形式，二者之間必然存在著緊密的聯系，傳統工藝美術為現代裝飾設計注入了豐富的文化內涵。傳統工藝美術是生活與藝術的結合，充分體現了人們對于美的追求和強大的創造力。現代裝飾設計最早見于西方世界，展現的是西方文化內涵。但只有將傳統工藝美術的文化內涵融入到我國現代裝飾設計理念中，才能推動我國現代裝飾設計的進一步發展，使其兼具實用性與強大的文化內涵。

　　裝飾設計能夠反映和傳承傳統文化藝術設計對傳統文化的借鑒，可以表現在設計作品中的風格、色彩、材料等方面。縱觀設計的發展歷史，幾乎每一件設計作品都被打上了深深的文化烙印。有些設計作品蘊含著豐富的哲學思想，如我國的古代大型建筑多體現著“天圓地方”的哲學思想。還有些作品是民族特定氣節或性格的體現。傳統文化與設計之間在很多時候能夠相互融合。早期的藝術與文化本是一體，傳統文化是時代積淀下的產物，不能將其與落后聯系在一起，人們應積極汲取傳統文化的精華，并秉持批判的精神對其進行繼承發展。傳統文化的影響在社會中隨處可見，而摒棄民族特色的藝術設計則缺少相應的生命力和競爭力。傳統文化在任何時候都會對藝術產生潛移默化的影響，并通過藝術的各種形式體現出來，直接或間接地發揮著其應有的價值和影晌力。

　　傳統圖案和色彩是傳統文化的重要組成元素，是后人理解傳統文化的重要途徑。傳統圖案是傳統文化的重要表現形式。在我國古代，古人喜歡用圖案紋飾表達對生產生活的美好寄托與希望。傳統圖案的形式和內容都較為多樣，具有“圖必有意、意必吉祥”的特點，常采取比喻、諧音、比擬等表現手法表達寓意。如傳統圖案中的喜鵲，代表喜事降臨，作為圖案可增強設計內涵。祥云圖案，象征吉祥如意、生生不息，常作為裝飾性圖案出現在平面設計中。

　　傳統色彩也是傳統文化的重要承載形式，其通常包括紅、白、黑、黃和青五色，代表五行中的火、金、水、土和木。色彩具有較強的視覺表現力，并被賦予一定的象征意義，如紅色象征喜慶與歡樂，黃色象征富貴與地位，青色象征生機，白色象征純潔與高貴，黑色象征沉穩與神秘。紅色是傳統色彩中最常見的顏色，表達出喜慶與歡樂。

　　傳統工藝美術賦予現代裝飾設計獨特的審美情趣，研究傳統工藝美術的歷史會發現，裝飾并不僅僅只是裝飾，其與工藝美術的功能性完美結合到了一起。隨著時代的進步，在裝飾設計中融入了更多的審美情趣，功能與美實現了自然的結合，和諧統一的指導思想發揮了重要作用。而現代裝飾設計偏重于技巧和制作工藝的科學、便捷、模塊化，其優勢也在此。現代裝飾設計能夠最大效率地完成設計，完全符合當今社會自由、迅捷、多元的時代特征，但裝飾設計中藝術與技術的脫節造成的審美情趣的衰落同樣明顯。為了更好地傳承中華文化，充分享受現代科技帶來的便利，傳統工藝美術的獨特審美情趣理應在這個多元化的時代得到更好的傳遞。

　　四、結語

　　裝飾藝術是生活的升華，它有獨特的藝術境界。由于其實用性和審美性并存，裝飾藝術在現代社會形成了它獨特的藝術形式：簡練、概括、夸張、變形、追求完美的意境，給人以廣闊的藝術想象空間。裝飾藝術是理想化的藝術，它的藝術形式是現實生活的升華和自然底蘊的呈現。現代裝飾設計起源于工業發展，強調人的感受，同樣崇尚對美的追求，有一定的文化因素。