我的童年與畫夾相伴。

　　從7歲那年的暑假開始，背著比我還大的畫夾往返于畫室與家之間，這樣一直持續了14個假期。在畫夾與畫筆的一次次親密接觸中，我渡過了無憂無慮的童年。直到現在，只要支起畫夾，我似乎又變成了那個梳著“朝天柱”的小女孩兒。

　　畫紙上的世界總是那樣美好。練基本功的“調子”在別人看來也許枯燥無味，但7歲的我卻感到無比的幸福。因為世界就在我的畫紙上，我可以用鉛筆畫出屬于我自己的世界。媽媽一直保留著我的第一幅“涂鴉”———一張正反面畫滿了不同種類“調子”的紙。因為她和美術老師都曾堅信我可以一直快樂地畫下去。在他們看來，我是一個天賦極高的好“苗子”。然而隨著年齡的增長，有一天突然發現，我心中的世界并不是那么美好，我練筆的熱情減退了。這是我第一次讓他們失望。理由我沒說出來。我深深意識到選擇素描，選擇畫畫僅僅是出于對現實的逃避。只有在畫畫時，我才可以讓自己真正地安靜下來，讓浮躁的心歸于單純。

　　也許我的童年不是彩色照片，但是畫紙能在光影的變幻之中展現黑白灰分明的世界。誰能說黑白照片不如彩色照片呢？

　　離開鉛筆與素描紙的日子并不好過。原本以為自己將有時間去做以前沒有做過的事情，卻發現，很多事情是錯過了那個年齡，就永遠失去了做的機會。很想和媽媽一起去開兒童公園的碰碰車，卻發現座椅已經裝不下我的身體，原來已經在不知不覺中長大；很想再騎在爸爸的脖子上去逛花市，卻發現和爸爸很久都沒有聊天，原來自己和父母的溝通漸漸地少了；很想和好朋友一起玩過家家，卻發現身邊的人都失去了玩的勇氣，原來自己已經開始在乎別人的目光……說來也可笑，我們扮演著不同角色，身邊不就是一場參與人數最多的過家家嗎？

　　一直都說自己的童年與“畫畫”而非“美術”有關，是因為美術是一個高深的哲學問題，是一個通過“術”去尋找“美”的過程。很多人找尋一輩子，都沒能悟到“美”的真諦，而那些領悟到其中真理的便是大師，但大師少之又少，更何況是拿著鉛筆在紙上自娛自樂的我呢？獲過全國美術比賽的銀獎又算得了什么？因為一切虛名都只能證明你具有出色的繪畫技巧，你的畫符合大眾的審美，而不能證明你的“美術”素養，然而一幅畫眾人都說好，但如果沒有思想，就算獲了再多的大獎，也不能稱之為好畫。

　　現在，我偶爾還是會畫畫，為的是找回那份遺失的美好，找尋消逝的童年。不過有人說，當你刻意去做一件事時，其實你已經體驗不到其中的快樂，因為明確的目的將左右你的思維。