執筆，今夜我用盡紙筏，望盡最美的意象，只為那一首清絕無染的曠世佳作。

　　《蜀繡》一曲在春晚上以蓮般淡雅的姿態，徐徐盛放于百花叢中，絕世獨立，宛轉悠揚。仿若有人踏歌而來，打碎一地月光，揉進滿腔柔情，讓我們不禁也跟著歌者回溯至百年前，感受那幾許情深。曲聲如泣如訴，經久不散，余音繞梁，不絕如縷。多盼就此穿越了時光，去欣賞那段眷戀了山河，驚艷了時光的“繡緣”。

　　那些靈性慧黠的字眼，靜靜述說于皓腕的起起落落間。繡娘如水的思緒，越過層疊的山巒，唯愿抵至丈夫心間。他不歸，她怎敢老去？對丈夫的思念，對必勝的信念，由此融入一幅幅繡像。或是艷麗牡丹，抑或是流水蕭蕭……精巧絕妙的手法，濃郁真摯的情感，撲面而來，聚成“蜀繡”二字。

　　曲中“明月照不盡離別人”道的是繡娘艱難的守候。淚灑千里，離腸萬種，欲向誰訴？美詞佳作，更重精妙在聲。清麗淡雅的嗓音貫穿整曲。開始的呢噥輕吟，再到后來的婉轉高歌，不溫不火，與悠揚的旋律相得益彰，那牽引的針針線線的意境渲染已足。輕閉雙眼，仿若循著歌聲，就能看見繞指刺繡的女子，人映于畫，而畫現于歌。

　　一句“芙蓉花蜀國盡繽紛，轉眼成歸塵”道盡了人間滄桑。清冷的蒼涼之感恰到好處地撓人心底。以前總覺得中國風理應是如江南般的婉約纏綿，抑或是戰場上浴血時的傾國傾城。而《蜀繡》則像民謠，素雅歡快，朗朗上口，令人身心愉悅。

　　一曲罷，徒留世人評說，那余音繞梁，那絕世蜀繡，吟的是雪月風花，繡的是大好河山。