2005年，北京工人體育館，一場精彩絕倫的“絕版青春”演唱會被寫入中國流行音樂的歷史。從某種意義上來說，那個許巍真是絕版了。人們總是喜歡追求“絕版”的東西：絕版書、絕版字畫、絕版唱片、絕版包包……可許巍卻說，我要活在當下。于是你看到了八年后“此時此刻”的許巍，往日那一頭長發早已不見蹤影。可他臉上始終掛著那種溫暖的微笑，還有永遠瞇著的小眼睛。

　　2012年年底，許巍的新專輯《此時此刻》剛出來的時候，毀譽參半。我在之前的一篇文章中寫道：“你很難簡單地評判許巍現在的音樂作品是好是壞，但置身許巍的現場，我卻發現，對‘此時此刻’的許巍進行重新評價是必要的。”就像演唱會的開頭，一首《曾經的你》，立馬讓現場沸騰。可是，在當年，專輯《每一刻都是嶄新的》（《曾經的你》是專輯《每一刻都是嶄新的》中的歌）剛推出時，對許巍“不斷重復自己”“銳氣盡失”等負面評價也是不絕于耳。可時至今日，“曾夢想仗劍走天涯，看一看世界的繁華，年少的心總有些輕狂，如今已四海為家”“好男兒胸懷像大海，經歷了人生百態世間的冷暖，這笑容溫暖純真”，每一句在耳邊響起時，都直抵心門。當初自己并不喜歡的歌，經過了歲月的打磨與沉淀，慢慢地露出了它應有的成色。原來，許巍在寫這些歌的時候，是在等著我們。他比我們早一步度過了那些年少輕狂的歲月。隨后，《時光》《在別處》《像風一樣自由》席卷而來，每一首都是全場大合唱。對陪伴我們的這些歌，無論是臺上領唱的人還是臺下跟唱的我們，早已有了新的感悟。而在現場聽新專輯里的《空谷幽蘭》《世外桃源》，把新歌投放在許巍完整的音樂表達里，你會再一次選擇相信許巍，跟著他的步伐。

　　和“絕版青春”相比，“此時此刻”當然不僅僅只有時光積淀的感悟，整臺演唱會的舞美制作及樂隊規格都是一流的。

　　舞臺中央有一個彩虹形狀的架子，在演唱會的過程中，它不斷變換著色彩。背后的超寬LED屏鋪滿了整個舞臺，每首歌都有視覺影像，讓人感覺像坐在全息影像的時光機里，抬頭便是浩渺星空。

　　至于現場樂隊方面，更是有雙架子鼓，三把吉他，這樣的陣容聽著就不得了。主音吉他手李延亮和許巍是多年來的合作搭檔，對許巍的音樂早已了然于胸。當然最大的亮點是鼓手約翰·布萊克威爾的加盟。即使蒙著你的眼睛，也絲毫不向你透露本次演唱會鼓手的顯赫背景，但只要布萊克威爾的第一聲鼓響起，你就會感覺到他的與眾不同：力道十足，即使是最基礎的節奏，也能展現出非同凡響的音色，節奏精準且多變。他充滿了感染力的演出，他在舞臺上的肢體語言，展示了國際頂級鼓手的風姿。在“吉他中國”等論壇上，布萊克威爾早已是許多年輕鼓手們的偶像。許巍的現場很棒，除了自身過人的唱功之外，有豐富的音色和節奏搭配也是重要原因。雙鼓組的配置對此功不可沒，兩位鼓手在擦片和低音鼓的互補上也大大拓展了許巍歌曲的容量。這使得整場演唱會都保持在熱烈的氛圍之中。

　　臺上的許巍話并不多，只記得他說：“感謝大家來參加這個聚會。一直以來這些音樂陪伴我們成長，我們知道它們的影響，所以我們盡力做到最好，希望傳達快樂的力量，希望你們平安快樂。”以前總覺得“平安快樂”之類的祝福語非常俗氣，但從許巍口中聽到，卻有另一番感受。你知道，他和他的音樂、表演一樣，都是真誠的。