一、教學目標：
1、知識目標：
識記 ：
（1）美術的概念和種類。
（2）幼兒美術活動的特點。
（3）繪畫的年齡特點以及繪畫中的特殊表現。
理解：
(1)幼兒各年齡班美術教育的目標：小班、中班、大班的幼兒對美術的感受力、理解力和表現力。
(2)幼兒美術教育活動常用的方法。
2、能力目標：
(1)培養幼兒欣賞美術作品的能力，發展幼兒細致的觀察力和豐富的想象力。
(2)通過線條、形體、色彩等要素初步感受并喜愛周圍環境和美術作品中的形式美和內容美。
二、教學重難點：
（1）教學重點：幼兒繪畫中的特殊表現；發展學生有個性的表現能力，并把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。
（2）教學難點：幼兒美術教育活動設計的常用方法；突破學科本位，建立美術、音樂、文學問的彼此聯系，進行綜合實踐活動。
三、教學方法：
(1)通過啟發和誘導，充分發揮每個學生的主體性和創造性，重視對學生個性和創造精神的培養；并使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。
(2)在美術繪畫方法中主要運用“示范講解法”，這是美術活動中最常見的教學手段，幫助幼兒掌握正確的表現方法。
（3）學生的學法主要有“討論法”，在觀察之后和操作之前，提供給學生一個相對自由的空間，鼓勵學生大膽的討論，有利于發展學生的想象力和自主解決問題的能力。“操作法”使學生通過動手操作，掌握技能技巧和從中體驗情感教育。
三、教學過程：
導入新課：藝術的門類包括戲曲、舞蹈、音樂、美術，以及電影、電視廣播等藝術。他們在生活中所扮演的角色也各不相同。那么美術 1
在我們身邊扮演什么角色？我們為什么要學習美術？
(1)美術與我們生活密切相關，幾乎時時處處都有美術，它在社會
中應用廣泛。例如：建筑、工商業、服裝、居室設計等都離不開美術。A：日用品（例茶杯、壺、炊具、餐具）的造型審美。 B：機械制造專業，機械零、部件圖的繪制、識讀，零、部件的設計不僅要符合標準，實用，還應美觀好看，（尤其是外部表面的零、部件）。C：交通工具：汽車等色彩與外觀審美。D：商品包裝外觀 E：廣告業的裝飾裝潢。都需要有一定的美術知識和技能，有較高的審美修養。
(2)對審美水平的提高、性情的陶冶、情緒情感的引導、形象思
維的訓練、感知能力的促進等多個方面都有著不可替代的作用和意義。
(一)美術的'概念。
作品展示與分析：教材插圖：一幅是梵高的《向日葵》，一幅是西
班牙畫家米羅的作品 《人投鳥一石子》。旨在向同學們展示美術的魅力，使同學們對“美術”概念有一個感性的認識。
1、先簡單介紹畫家的情況后，請學生自己說說看到了什么，有意
識地將有關顏色和線條等造型元素的探討引入學生的視線，讓他們說說對畫中一些顏色和線條的感受。
2、在你生活中都接觸過哪些美術作品?
3、有人認為美術教育對幼兒可有可無。你是否贊同這種看法?
(1)啟發學生了解畫家運用的是一種夸張、變形的藝術手法。
(2)如：油畫、壁畫、浮雕、陶瓷玉石雕刻等等。
(3)幼兒美術教育和幼兒園其他學科教育有著密切的內在聯系，彼
此互相促進，相得益彰。例如，常識、語言等教學為美術提供了認識、理解事物的基礎，而美術活動所反映出的內容反過來又對其他學科起著重復、鞏固和提高的作用。 美術是指作者運用一定的物質材料，塑造出可視的、靜止的、平面的或立體的形象，表現其對周圍世界的認識、感受、信仰、生活理想和美好追求。
(二) 美術的種類
美術主要包括：
1、繪畫
繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式。
繪畫：指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過造型、設色和構圖等藝術手段，在二維空間里塑造出靜態的視覺形象。
從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫
從工具材料繪畫可分水墨畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等。 從題材內容繪畫可分人物畫、風景畫、靜物畫、動物畫等。
從作品形式分，繪畫可分壁畫、年畫、連環畫、漫畫、宣傳畫、插圖等。 中國畫又稱水墨畫，是東方繪畫體系的主流。
油畫是西洋繪畫的代表，它是世界繪畫藝術最有影響的畫種；傳統的油畫家采用焦點透視法作畫。
2、雕塑
雕塑是用可雕刻和塑造的物質材料制作出具有實體形象、以表達思想感情的一種藝術形式。
雕塑可分雕和塑。雕是從完整而堅固的胚體上，把多余部分刪掉、挖鑿掉。塑是用具有粘結性的材料連接、構成所需要的形體。
從表現形式來分可分為圓雕、浮雕。
3、工藝美術
工藝美術是指日常生活用品經過藝術化處理后，使之具有強烈的審美價值的產品。
我們一般把工藝美術分為實用工藝美術和陳設欣賞的工藝美術。陳設欣賞的工藝美術是指那些擺設、欣賞功能為主的工藝品，以審美為其的首要價值。
4、建筑藝術
建筑是建筑物和構建物的統稱。
建筑藝術：指按照沒的規律，運用獨特的建筑語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和和形式美，體現出民族性和時代感。
建筑的本質是人類建造以供居住和活動的生活場所，所以實用。
(三)學前兒童繪畫心理發展階段研究的有關論述
1、法國兒童畫研究者呂凱把兒童繪畫分為四個階段：
（1）偶然的寫實階段：又稱涂鴉期
（2）不完全的寫實階段
（3）知的寫實階段
（4）視的寫實階段
2、心理學家柏特把兒童繪畫發展分為七個時期：
（1）搔筆（2歲―6歲）a、無目的的線畫b、有目的的線畫c、模仿的線畫d、局限的線畫
（2）線畫（4歲）
（3）記敘的象征主義（5歲―6歲）
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（4）記敘的寫實主義（7歲―8歲）
（5）視覺的寫實（9歲―10歲）
（6）壓抑（11歲―14歲）
（7）藝術的復活（15歲）
3、哥仙修泰納把兒童畫分為五個階段：
（1）錯畫期（1歲―3歲）
（2）圖式期
（3）對線及形發生感情的時期
（4）想表現得象實物的時期
（5）正確地表現形狀的時期
4、布萊德拉把“錯畫”和“空想的象征表現時期”亦即兒童畫漸具繪畫的形象時期以后，分為三個時期：
（1）概念畫時期
（2）用線表現畫的時期
（3）以顏色構成空間畫的時期
5、美國心理學家羅文斐爾德把兒童繪畫發展分為五個階段：
（1）錯畫期（2歲―4歲）
（2）前圖式期（4歲―7歲）
（3）圖式期（7歲―9歲）
（4）寫實初期（9歲―12歲）
（5）擬寫實時期（12歲―14歲）
6、我國兒童心理學家和兒童教育家陳鶴琴把兒童繪畫的發展分為四個時期：
（1）涂鴉期（1歲―2歲）
（2）象征期（2歲―3歲）
（3）定型期（3歲―7歲）
（4）寫實期（7歲以后）
(四)幼兒美術活動的特點：
作品展示與分析：（1）作品所展現出來的是在用色，筆調方面比較凌亂、抽象；把從外面看不到的而里面有的東西也畫出來；有的畫桌子把四條腿都畫上而且一樣長；給花畫上眼睛；人的胳膊會很長很長等等。
（2）幼兒心理及生理的發展，決定著幼兒在畫畫時采取的方法。先畫哪里，后畫哪里，怎么畫？每個小朋友會各有不同。幼兒認為物體大小是根據自己的需要和重視程度來確定的。比如，畫騎自行車人的腿要比不騎車人的腿要長，因為，腿要用勁。畫踢毽子人的腿要比不踢的腿要長，畫晾衣服人的胳臂，是根據需要畫多長能夠著晾衣繩就畫多長，不是按正常人的比例去畫的。
幼兒繪畫發展的特點：
(1)涂鴉期(2―3歲左右) 屬于無目的地亂筆畫。這個時期的嬰幼兒常常是五個手指頭抓著筆(如粉筆、蠟筆等較粗易抓住的筆)在紙上亂涂亂畫些雜亂的線條，這是缺少視覺控制的肌肉運動，無明確的作畫意圖。涂鴉后期，出現簡單的目的，但不能成形，不注意色彩變化，常常使用單色筆，偶爾換另一種顏色筆涂畫。
(2)象征期(3～4歲左右) 象征期是在涂鴉期基礎上的進步。其特點是亂線條略有減少，開始有了簡單的、不太明確的構思，偶爾也能有意識地畫出一個類似某種東西的圖像，但這些圖像與事物實體沒有直接的關系，僅僅是簡單的圖形和線條的組合，是粗略的、不完全的，往往會遺漏部分特征，沒有整體感，結構有時不合理。從色彩上看，此階段的幼兒畫面上顏色的種類通常達到3―4種以上。他們喜歡在每種物像上都涂上顏色，并開始注意按物體的固有色選擇相應的顏色涂染，如樹葉是綠色、樹干是棕色。
(3)形象期(5―6歲左右) 形象期是幼兒開始真正用繪畫的方法有目的有意識地描繪周圍事物和表現自我經驗的時期，也是幼兒繪畫最充滿活力的時期，在造型、色彩、構圖方面較之象征期有了明顯的發展。從造型上看，能用較為流暢、熟練的線條表現物體的整體形象，試圖將部分與部分融合為整體，并用一些細節來表現事物的基本特征，其結構較合理，各部分之間的關系基本正確。從色彩上看，隨著認識能力的發展，他們注意按照物體的固有色來著色。隨著幼兒動作的靈活性和準確性的提高，他們在涂色時，不僅能做到均勻涂色，而且能不涂出輪廊線。從空間構圖上看，這時的幼兒畫中形象豐富，開始注意物體的大小比例，但還不能把握住分寸。我們應根據幼兒的不同發展階段，適時地提供不同條件，給予恰當的指導，促使幼兒的繪畫從低級階段向高級階段過渡。
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