俗話說，“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，熟讀了三百首唐詩，就能具備基本的寫詩能力，可見國人對唐詩的推崇。唐朝是我國古典詩歌發展的全盛時期，優秀的詩人像群星燦爛，眾多的體裁、風格、流派則又如眾芳斗艷。唐詩不僅是我國優秀的文學遺產，也是全世界文學寶庫中的一顆璀璨的明珠。

　　我們在評述唐詩時，一般都按唐詩發展的情況分為四個時期：初唐、盛唐、中唐、晚唐。 唐代初期，詩歌創作仍受南朝詩風的影響，題材狹窄，追求華麗詞藻。待到被稱為“四杰”的王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王的出現，才逐步擴大了詩的表現范圍，風格也由纖柔卑弱轉變為明快清新。在詩的體式上，完成了五七言律體的定型。在初唐的后期，出現了兩位重要詩人：陳子昂和張若虛。陳子昂主張詩應該有所寄托。他的38首《感遇》詩，就是這一主張的實踐。他的《登幽州臺歌》：“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”寫于契丹攻陷營州之時，陳子昂請求遣萬人作前驅以擊敵，不被允許，還被降為軍曹。因此此詩深刻地表現了詩人懷才不遇、寂寞無聊的情緒，富有極強的藝術感染力，為歷來傳誦的名篇。在藝術上，其意境雄渾，視野開闊，使得詩人的自我形象更加鮮亮感人。全詩語言奔放，富有感染力，雖然只有短短四句，卻在人們面前展現了一幅境界雄渾，浩瀚空曠的藝術畫面。深刻地揭示了封建社會中那些懷才不遇的知識分子遭受壓抑的境遇，表達了他們在理想破滅時孤寂郁悶的心情，具有深刻的典型社會意義。

　　張若虛的《春江花月夜》被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”。整首詩篇仿佛籠罩在一片空靈而迷茫的月色里，吸引著讀者去探尋其中美的真諦，給我們創造出了一個幽美而邈遠的意境。