元曲在寫法以及閱讀上都有哪些特點呢？以下是小編整理的元曲的體式特點，歡迎參考閱讀！

一、元曲的體式特點

　　要了解曲，首先我們來看曲與詞的關系

　　有人要問：曲與詞有何區別？

　　其實，在歷史過程發展中，對二者的名稱往往混淆不分，也容易引起誤會

　　大家學過詞的人都知道，宋人把詞叫做樂府

　　元人把曲也叫做樂府

　　宋詞元曲實際上都是樂府歌詞

　　元人所謂的詞，就是后代所指的曲

　　還有人認為詞是詩之余，曲又是詞之余

　　故也有把曲稱為“詞余”的

　　詩之余為詞、詞之余為曲，各相爭雄，我們暫且不去爭辯

　　從文學史上所說的唐詩、宋詞、元曲，就是在形式、語言、風格上各具特色的三種不同的文體

　　唐詩基本上是五七言詩，詞、曲則都是長短句

　　我們就詞與曲在內容、形式、語言、風格上的進行比較

　?。?）、內容上的特點：

　　詞一般反映了：

　　一是愛國的激情和抗敵的壯志；

　　二是都市繁榮和個人的享樂；

　　三是世情的感傷和歸隱的清高；

　　四是喪國的悲慟和庶民的痛苦

　　朋友們對宋詞知之較多，這里我們就不舉例了

　　曲則嘻笑怒罵皆成文章

　　由于“主旨”、“作意”的不等、不同，才導致詩詞往往講究哀而不傷，怨而不怒；而元散曲則可哀可傷，敢怨敢怒，狂歌當哭，嘻笑怒罵皆成文章

　　隨著課程的.深入我們以后再詳細分析

　?。?）、在形式上同異

　　剛才有位朋友提到長短句

　　當然曲和詞同屬于長短句

　　但曲的句子長短更為參差

　　詞和曲在當時都是合樂能唱的歌詞；其句式從1---7字以至8--12字不等

　　但一字句到七字句是基本句式，而八字句不是四加四成句，便是三加五成句

　　這是詞和曲在形式上相同的地方

　　但同為長短句式，也有相異之處：

　　1）詞分為一段（或片、遍、闋）二段、三段、四段，而以二段為最多，曲通常只有一段

　　如曲牌《滿庭芳》朋友們下來無妨查一查，是不是詞和曲中都有這個牌，它們的詞曲名相同

　　那么如何區別呢？

　　此調詞、曲名同，實則異

　　如果沒標宮調，大家一般用一個簡單的方法來看

　　如是二段的，即是詞，如是一段的，即是曲

　　2）、曲有襯字，詞一般沒有襯字

　　曲有襯字，即正格（正字）之外。而加襯字可多可少，大抵散曲加襯字較少，劇曲加襯字較多，甚至使一支曲襯字多于正文的。

　　如：關漢卿在【南呂】一枝花不伏老

　　套中將原有的兩句14字，加襯字后增至53字

　　“我是個蒸不爛煮不熟捶不匾炒不爆響當當一粒銅豌豆。恁子弟每誰教你鉆入他鋤不斷、斫（zhuó）不下、解不開、頓不脫慢騰騰千層錦套頭?！?/p>

　　這里面的：個蒸不爛煮不熟捶不匾、炒不爆響當當，恁子弟每誰教你他鋤不斷斫（zhuó）不下解不開頓不脫慢騰騰 均為襯字

　　襯字越多，音節就越急促，有助于增強感情抒發的力度。這個我們以后會細學

　　3）、用韻不同：

　　學過詞的朋友都知道：詞韻通常用《詞林正韻》，它分十九部，平聲、上、去、入聲各部分押

　　曲韻通常用周德清的《中原音韻》

　　也就是上周課后作業，讓大家下載的這部韻書

　　《中原音韻》，共分十九部，它陰平、陽平、上聲、去聲通押，入聲則分別歸入了平、上、去，像現在的普通話那樣

　　當然古典界也有人主張用今音，但我們學習古典，小漁村作業還是統一要求用《中原音韻》

　　4）、詞不能加句子，而部分曲可以加句子

　　曲不但有襯字，而且有些曲調本身可以增加句子

　　有些套數還可以增減調數，這是曲律的規定

　　可增句的共有十四調：

　　《正宮 端正好》《正宮 貨郎兒》、《正宮 煞尾》；《仙呂 混江龍》、

　　《仙呂 后庭花》、《仙呂 青哥幾》；《南呂 草池春》、《南呂 鵪鶉兒》、

　　《南呂 黃鐘尾》；《中呂 道和》；《雙調 新水令》、《雙調 折桂令》、

　　《雙調 梅花酒》、《雙調 川撥棹》等。

　　這個我們以后會細交流。

　　散曲在字數、句數和調數方面的上述特點，既增加了曲子的生動靈活，又可擴大曲體所表達的內容，體現出散曲比詞在體制方面的長足進步

　　5）、句式長短與音樂情調有關系。

　　詞的句子從一字句可至十字句（甚至有11字句之說）

　　九、十字句如辛棄疾的《粉蝶兒》：

　　把春波都釀作一江春酎zhòu，約清愁楊柳岸邊相候

　　曲的句子則更長，特別表現在套曲中

　　6）、方言俚語的大量運用，是散曲與詞區分俗雅的特征之一

　　散曲中大膽運用俗語是和這一時期文學發展的總趨勢相一致的，為后世非正統文學的發展，在語言上做了必要的準備

　?。?）、詞和曲在語言、風格上的特點

　　從風格上看，宋詞較為多樣化：

　　豪放(如王安石《金陵懷古》[桂枝香])、

　　清曠(如蘇軾《水調歌頭>“明月幾時有”)、

　　憤激(如陸游《訴衷情》“當年萬里覓封侯”)、

　　典雅(如姜《點絳唇》)、

　　婉約(如李清照(聲聲慢》)與艷麗(如賀鑄《薄幸》)等等。

　　其中，以高雅含蓄之作居多

　　散曲的風格也較多樣，但以通俗暢達為主，力求痛快淋漓，較多地保留著民間俗曲的某些特色。

　　概括地說：

　　1)、詞貴雅，曲尚俗。

　　詞多用雅言，曲多用俗語，這是詞和曲在語言上的區別

　　就語言特色而說“曲尚俗”實際應包括兩方面的內容：

　　一方面說選詞造句要盡量口語化，不要像詩詞那樣過于濃縮、過分雕琢

　　這樣就使散曲在文學情態上與詩詞有了明顯區別，更加生動活潑，更加生活化一些

　　例如以下的詞與曲同是抒寫思念征夫，而手法有別：

　　賀鑄的詞《搗練子杵聲齊》

　　砧面瑩，杵聲齊，搗就征衣淚墨題。

　　寄到玉關應萬里，戍（shù）人猶在玉關西！

　　我們再看姚燧suì的曲《憑欄人寄征衣》

　　欲寄君衣君不還，不寄君衣君又寒。

　　寄與不寄間，妾身千萬難。

　　賀鑄詞里的“淚墨題”，題了些什么？作者并沒說，意在言外，全靠讀者透過字句的表面，調動起豐富的聯想，去細心體味，這里包含有比玉關還遠的情思，可謂深情猶在不言中了。

　　姚燧suì曲里主人公的相思處一點也不遮掩，將其內心的矛盾，寄與不寄的矛盾，敞開讓你看：寄嗎，怕影響歸期；不寄嗎，又怕挨凍受寒。

　　正因她敞開了心扉，才使讀者直接看到了一個女子的思想斗爭激烈，感受到了一派天然俗趣。而這正是建立在誠摯、率真情感之上的。

　　2）、詞貴含蓄，曲尚顯露

　　詞注重意境，貴含蓄、內蘊、凝練、雅麗、講究格律，比較規范，以文雅為主，帶文人書卷氣。手法多用比興象征。因而以此作為詞在表達方法上的一個基本要求。

　　曲則不然，它是一種帶有濃厚的市民色彩而又在當時普遍傳唱的新詩體。它是唱給讀書人(文人學士)和不讀書人(所謂“村夫俗子”)聽的

　　曲則崇尚趣味，貴顯露尖新，表達靈活自由，追求淋漓酣暢，以直率俚俗為主。多用賦的手法，喜歡白描、直陳胸臆。

　　我們來舉兩個作品例子來說明，都是表現閑適生活的作品

　　大家都讀過辛棄疾的詞

　　《滿江紅山居即事》

　　幾個輕鷗，來點破，一泓澄綠。更何處、一雙鸂鶒xī chì ，故來爭浴。細讀《離騷》還痛飲，飽看修竹何妨肉？有飛泉、日日供明珠，五千斛hú。

　　春雨滿，秧新谷；閑日永，眠黃犢。看云連麥隴，雪堆蠶簇。若要足時今足矣；以為未足何時足？被野老、相扶入東園，枇杷熟。

　　注：鸂鶒 xī chì 水鳥名，大于鴛鴦，色多紫，水上偶游，故又名紫鴛鴦。

　　斛hú 舊量器名，亦是容量單位，一斛本為十斗，后來改為五斗。

　　枇杷pí pá 枇杷果，就是枇杷樹結的果實，味道甘美，形如黃杏。

　　關漢卿散曲（小令）代表作

　　【南呂】《四塊玉閑適》

　　適意行，安心坐，渴時飲饑時餐醉時歌，困來時就向莎茵臥。日月長，天地闊，閑快活!

　　舊酒投，新醅pēi潑，老瓦盆邊笑呵呵，共山僧野叟閑吟和。他出一對雞，我出一個鵝，閑快活!

　　意馬收，心猿鎖，跳出紅塵惡風波，槐陰午夢誰驚破。離了利名場，鉆入安樂窩，閑快活!

　　南備耕，東山臥，世態人情經歷多，閑將往事思量過。賢的是他，愚的是我，爭甚么!

　　我們應該僅從字面上一看便知詞曲的用語確有雅俗之別了

　　但是，宋詞的含蓄婉轉與元曲的顯露暢達、宋詞的文雅與元曲的通俗，并無孰高孰低之分，也并非是絕對排斥的關系

　　就是說，元曲中也并非一味直露通俗而毫無含蓄文雅，不過就整體傾向而言罷了。

　　總之不管哪種體裁，都應該追求內容與形式的高度統一，讓讀者感到既有高超立意，又有藝術魅力。

　　有人簡單地直觀的用了一幅圖來說明，詞與曲的區別：

　　為照顧手機，我打成文字

　　1）在語言上詞典雅含蓄，而散曲通俗活潑；

　　2）在格律上詞要求嚴格，而散曲更自由些；

　　3）在分類上宋詞：小令、中調、長調

　　元曲：劇曲（雜?。⑸⑶ㄐ×睢⑻讛担?/p>

　　4）在格式上

　　宋詞：詞牌十標題（如《賀新郎 送胡邦衡待制》）

　　元曲：宮詞十曲牌十標題《雙調壽陽曲 山市晴嵐》