臨江仙

　　徐昌圖

　　飲散離亭西去，浮生常恨飄蓬。回頭煙柳漸重重。淡云孤雁遠，寒日暮天紅。

　　今夜畫船何處？潮平淮月朦朧。酒醒人靜奈愁濃。殘燈孤枕夢，輕浪五更風。

　　注釋

　　①浮生：一生。古人謂“人生世上，虛浮無定”，故曰浮生。

　　②飄蓬：像蓬草一樣飄浮無定。

　　1、把“回頭煙柳漸重重”中的“漸”字改為“卻”好不好？請簡要分析。（5分）

　　2、這首詞的下闋與柳永的《雨霖鈴》（寒蟬凄切）有異曲同工之妙，從全詞來看，所表達的情感是否完全相同？請結合詩句簡要分析。（6分）

　　3．上片“回頭煙柳漸重重”一句描繪出此人怎樣的情態？淡云孤雁遠，寒日暮天紅”一句傳達出詞人什么樣的情懷？（4分）

　　4．這首詞在寫法上的最主要特色是什么？請你結合內容具體分析。（3分）

　　5.上闋“回頭煙柳漸重重。淡云孤雁遠，寒日暮天紅”通過哪些意象營造了怎樣的意境？（2分）

　　6.試結合全詞詩句，簡要分析作者所表達的情感。（2分）

　　【參考答案】

　　1.不好。“卻”字只是表現出被重重煙柳擋住視線，“漸”字則生動的表現出詞人離別時不斷回顧的情態，然而越行越遠，柳色逐漸轉濃，突出詞人不忍離去的情懷，愈來愈深的離愁。

　　2.不完全相同，柳詞主要表現對戀人的眷戀和離別之愁，而徐詞中不僅表達了深深的離愁別緒，而且“浮生常恨飄蓬”和對未來旅途的想象，“殘燈孤枕夢，輕浪五更風”等句，還表現了孤寂凄涼、飽經漂泊的羈旅之愁。

　　3．（4分）“回頭煙柳漸重重”一句描繪出詞人一步三回頭、不忍離去的情態，船兒漸行慚遠，柳色愈來愈濃，離愁也逐漸加探。（2分）“淡云孤雁遠，寒日暮天紅”一句通過環境氣氛的渲染．傳達出詞人旅途落寞的情懷。（2分）

　　4．（3 分）情景交融的寫法。（1分）本詞是抒寫詞人羈旅行役的愁緒。為了傳達出這種心境，作者選取了煙柳、孤雁、寒日、淮月、殘燈、輕浪等意象，緣情布景，以景傳情，憑借對這些典型意象的描繪和氣氛的渲染寫旅愁，從而產生了感人至深的藝術效果。（2分）

　　5.作者通過煙柳、淡云、孤雁、寒日、暮天五個意象的描寫（1分），寫出了空落、孤單、凄涼的意境（1分）。

　　6.“飲散離亭西去”“回頭煙柳漸重重”“ 殘燈孤枕夢”等表達了深深的離愁別緒及別后的孤寂凄涼之情（ 1分），“浮生常恨飄蓬”包含著飽經漂泊的羈旅之愁（1分）。

　　二：

　　1．這首詞的上闋表達了作者什么樣的情感？“回頭煙柳漸重重。淡云孤雁遠，寒日暮天紅。”三句是如何表達這種情感的？請簡要分析。（6分）

　　2．有人說這首詞的下闋妙在“虛境實寫，化虛為實”，你同意這種說法嗎？請簡要說明。（5分）

　　參考答案

　　1.表達了作者離別后的惆悵難舍之情和人生漂泊的孤苦無奈之感。“回頭煙柳漸重重”中作者不斷回望的動作顯示出內心的依戀不舍，隔斷了望眼的重重煙柳象征了詞人心頭濃重的愁緒。“淡云”兩句融情于景，“淡云”、“孤雁”是詞人別后孤單無依的漂泊境況的寫照，“寒日”一句渲染傍晚慘淡清冷的氛圍，透露出作者心頭的寒意。(共6分，回答情感2分，分析如何抒情4分)

　　2.同意。離別之情和別后的境況本為虛有，但在下闋中，淮畔夜泊，酒消人醒之后，殘燈明滅、孤枕難眠、五更風起、暗浪拍船這些羈旅情形被詞人描繪得真切感人，以景寫情，不言愁而愁自現，確是“虛境實寫，化虛為實”的妙筆。(共5分，要分析出虛寫手法的運用和效果)

　　三

　　1. 這首詞的上闋“回頭煙柳漸重重。淡云孤雁遠，寒日暮天紅”。通過哪些意象寫出了怎樣的意境？三句是如何表達作者情感的？請簡要分析。 （5分）

　　2. 這首詞的下闋與柳永的《雨霖鈴》“今宵酒醒何處？楊柳巖、曉風殘月。”有異曲同工之妙，請結合兩首詞作簡要分析。（6分）

　　參考答案

　　1.作者通過煙柳、淡云、孤月、寒日、暮天五個意象的描寫，寫出了空落、孤單、凄涼的意境。 “回頭煙柳漸重重”中作者不斷回望的動作顯示出內心的依戀不舍，隔斷了望眼的重重煙柳象征了詞人心頭濃重的愁緒。“淡云”兩句融情于景，“淡云”、“孤雁”是詞人別后孤單無依的漂泊境況的寫照，“寒日”一句渲染傍晚慘淡清冷的氛圍，透露出作者心頭的寒意。表達了作者離別后的惆悵難舍之情和人生漂泊的孤苦無奈之感。

　　2.異曲同工之妙：兩者都寫了離人不堪離別之苦，借酒消愁，表達了深深的離愁別緒，；都設想了酒醒后的情景，通過對未來旅途的想象虛寫，突出了孤獨無依、凄苦難耐之感；憑借對這些典型意象的描繪和氣氛的渲染寫羈旅之愁，從而產生了感人至深的藝術效果。

　　賞析：

　　這是一首寫旅愁的小令。

　　上片開頭是：“飲散離亭西去，浮生長恨飄蓬”。詞人飲罷餞行酒，與親故辭別西去，感慨萬分，怨恨自己一生象飛蓬那樣到處飄泊。離亭，送別的驛亭。“浮生”一詞，出自《莊子·刻意》“其生若浮，其死若休”。莊子認為人生在世虛浮不定，后世相沿稱人生為浮生。這里，詞人感慨自己的身世，如今踏上旅途，從此開始了“飄蓬”一般的生活，遙遙水路，漠漠蒼天，詞人內心極度凄涼，羈旅之恨油然而生。而這恨又是“長恨”，這就道出了“飲散”“西去”對詞人來說并非第一次了，每重演一次，就會增加一分身世飄零之恨。一個“長”字，使恨的情感深化了。

　　詞人生活在唐宋之交的動亂時代，這首詞，可能就是徐昌圖由閩入宋前的作品，它不僅反映了詞人凄清的身世，也包容了唐末宋初離亂社會的影子。這次詞人西去，是乘船而行的。他別情依依，禁不住頻頻回首：“回頭煙柳漸重重”。送行的人已不見了，只有那岸上的楊柳象是籠罩著一重重的煙霧。“煙柳重重”既是狀景也是寫情。這是由于當詞人看到煙柳迷茫而看不到人時，必然增添其內心的苦悶。因為柳色是最容易引起人的離情別意的，所以，寫“煙柳重重”，實際上也就是“離情重重”，是把抽象、無形的愁情寄托在具體形象的煙柳中來表現而已。

　　接下去，詞人轉過頭來，順眼一望，卻是“淡云孤雁遠，寒日暮天紅”。遼遠的天際飄浮著幾絲淡云：并不時地傳來孤雁的鳴聲，傍晚的落日，照得滿天通紅。此時此景，又不免使人感到：“浮云游子意，落日故人情”（李白詩）。詞人象浮云一樣飄流無依，象孤雁一樣孑然影單，而寒日西沉，晚霞映天，卻又喚起詞人念鄉思親的凄傷之情，這一切既是詞人眼前之景，也是他今后“飄蓬”生活的形象概括。這是由當前情景過渡到以后情景的寫法，也是融情入景，即景抒情的寫法，所以這二句可看作是詞人特定心態下攝取的一組畫面，既是實景，也是虛景，虛實相用，使畫面極富表現力，它給讀者的感受就不僅是自然景觀了，更深刻的是這種景觀中所隱含的離情別恨，它連綿不斷，廣闊深遠。

　　下片寫詞人途中的孤寂心情。“今夜畫船何處？潮平淮月朦朧”。詞人辭別親故，縱一葉孤舟西去，水路迢迢，暮色蒼蒼，想到歸宿，詞人不禁自問，愁緒充塞。夜深了，當詞人從船艙里探出頭來時，只見船已行在平波萬頃的淮水上，空茫迷濛，孤月映水，朦朧凄清。“淮月”，照臨淮水上空的月亮。詞人通過氣氛的渲染和景物的烘托，使內心的感傷之情與外在的空冷之景交融為一，傳達出詞人此時此地的冷寂情懷。這時候，詞人愁緒難以排遣，只有借灑消愁了。然而，醉酒只能求得一時的解脫，“酒醒人靜奈愁濃”，一旦酒醒，回到現實，只能更增愁情，不是三杯兩盞淡酒就沖刷得掉的。一個“奈”字，突出了詞人萬般無奈的苦悶心情。結句：“殘燈孤枕夢，輕浪五更風。”又進一步寫他的這種感情。一個人躺在船里，輾轉反側，愁緒萬千。一直熬到夜盡燈殘之時，才對著殘弱的燭光，勉強伏枕而眠，可惜好景不長，恍惚朦朧中波動船搖，詞人夢斷，原來是水面上起了風波。“五更風”，指黎明前的寒風，蕭瑟凄寒。好一個“曉風殘月”，令人難以忍受，可謂悲痛至極。

　　賞析：

　　這首詞所寫的不過是前人作品中重復過千百次的熟悉別緒，并不新鮮；但就表現說，卻實在很新穎。那熟悉別緒通過新穎的表現構成一系列情景交融、心物交感的意象。而抒情主人公的行蹤、神態、乃至心理活動，也隨之浮現于讀者眼前。 全詞以“飲散離亭西去”發端，真可謂“截斷眾流”！“離亭”，是供人餞別的亭子。作者不寫離亭餞別，也不寫彼此惜別，卻從“飲散”、“西去”寫起，把這一切都拋在詞外，省卻多少筆墨！然而“截斷眾流”之后寫出的那句詞，卻包含著餞別的場所和過程，因而被“截斷”的“眾流”仍然不可阻擋地涌入抒情主人公的心靈，也涌入讀者的想象，行者與送行者走向“離亭”，到達“離亭”，開始飲宴，勸君更飲，依依不忍分手。這一切，都是離亭“飲散”之前連續發生的事，只要提到“離亭”，提到“飲散”，就不能不想。從“飲散”著筆的這個起句，的確起得好！正因為起得好，植根于這個起句的以下各句，才那樣富于魅力。“浮生長恨飄篷”，是直接由“飲散離亭西去”激發的深沉慨嘆。“生”即人生，乃抒情主人公自指。“生”而“浮”，已見得飄流無定；又“恨”其象斷“蓬”那樣隨風“飄”蕩，身不由己：則離亭飲散之后，雖說“西去”，實則前途茫茫！而于“恨”前又加一“長”字，自然使讀者想到：對于這位抒情主人公來說“飲散離亭”并非破題兒第一次，而是經常重演的；第重演一次，就增加一分身世飄零之恨。這首詞，大約寫于徐昌圖入宋之前，它所反映的個人身世，飽和著五代亂離的時代投影。接著寫“西去”。“回頭煙柳重重”一句，將身去而意留的情景作了生動的、多層次的體現。上船西行，卻頻頻回頭東望：始而“回頭”，見送行者已隔一“重”“煙柳”，繼續“回頭”，則“煙柳”由一“重”而再“重”、三“重”、四“重”、五“重”，乃至無數“重”，送行者的身影，也就逐漸模糊，終于望而不見了。從行者方面說，情景如此；于送者而言，又何嘗不然。“煙柳”乃常見之詞，一旦用作“回頭”的賓語，又用“漸重重”修飾，便場景迭現，意象紛呈，人物栩栩欲活，其惜別之情與飄蓬之恨，亦隨之躍然紙上，動人心魄。頭等者既為重重煙柳所遮，“回頭”已屬徒然，這才沿著“西去”的方向朝前看。朝前看，可以看見的東西當然并不少，但由于特定心態的支配，攝入眼底的，只是“淡云孤雁遠，寒日暮天紅。”“淡云”、“寒日”、“暮天”，這都是情中景，倍感凄涼。而那“遠”去的“孤雁”，則分明是抒情主人公的象征。雁兒啊，天已寒，日已暮，你孤孤零零地飛啊飛，飛向何處呢？

　　下半片以一問開頭：“今夜畫船何處”？問誰呢？當然不是問船夫，而只是問自己。以下各句所寫，乃是想象中可能出現的情景，作為對問語的回答。船在淮水上行進，現在還未起風，“潮”該是“平”的；天空中“淡云”飄動，月光是“朦朧”的；離亭話別之際，為了麻醉自己，只管喝酒，但酒意終歸要消失，一旦“酒醒”，正當夜深“人靜”，又有什么辦法解愁；一個人躺在船里，“孤枕”、“殘燈”，思前想后，哪能入睡？熬到五更天，也許會有點兒睡意，恍惚間夢見親人；然而五更天往往有風，有風就起浪，即使是“輕浪”吧，也會把人從夢中驚醒；醒來之后，風聲、浪聲，更增愁煩，將何以解懷？這是多么細致入微的心理描寫！

　　這首詞從“飲散”寫起，截去餞行的場景，讓讀者去想象；一問之后展現的畫面轉換和心理變化，又完全出于想象。其藝術構思，極富獨創性。