在席慕蓉所寫荷的作品內容中，人、事、時、地常常是相同的，她卻用不同的字句去描述，從各個角度切入，寫出完全不同的味道和感覺。如〈花之音〉和〈蓮池〉都在寫林玉山先生八十年回顧展中一張巨幅的荷花寫生。在〈花之音〉中，她被這幅畫吸引，因而請問林玉山先生，是在什么樣的心情下畫成的?

　　老師說那個時他剛剛日本回到臺灣，和年輕友人一起，兩個人到嘉義附近的山里，在一處荷花池旁住了好幾天

　　老師又說：‘那個時候，年紀輕，對任何事物都想一探究竟，我們聽人說荷花剛開的時候最美，并且花開的時候有聲音，所以兩個人就在池旁和衣睡了一個晚上，天還沒亮時就起來守著花開，等著聽花開的聲音。’

　　我從來不知道荷花開的時候有聲音，老師那天真的聲到了嗎?

　　‘聽到了。是很輕，很細微的聲音，但是可以聽得到。………’

　　在〈蓮池〉一文中，她采倒鈙的鋪陳方式，將時間拉到林玉山先生聽荷花的昭和五年七月，逐字逐句慢慢述說一個發生在日據時代的故事，然后將場景拉回一九九一年的五月，也就是八十回顧展的會場。她寫到收藏這幅畫作的張家，將這幅‘蓮池’呵護得無微不至。席慕蓉用她柔性的筆觸記錄下來巨幅荷花寫生的來源及歸處，同時也做了見證。

　　是一場難得遇合!

　　六十一年之后，一個初夏的正午，美術館里的展覽廳因為外面的炎炎烈日而顯得格外清涼，藝術家和他的畫作重新相遇。

　　當年那個站在池邊的年青畫者如今鬢發已如霜雪，目光卻依舊清亮，依舊深藏著那對生命與美的渴望，從他筆下一筆一筆畫出來的藝術品掛滿在美術館許多間展覽廳的墻上，他必須要帶領他的學生和觀眾一張一張地看過。