（一）畫趣：詩畫美的獨特趣味。

　　王維擅長用詩境繪畫， 以畫意寫詩， 將山水詩與山水畫進行相互巧妙地滲透， 再現山水神韻， 形成自己獨特的風格， “維詩詞秀調雅， 意新理愜， 在泉為珠， 著壁成繪” （《河岳英靈集》卷上） 。可以說， 王維的山水詩， 成為盛唐詩壇乃至整個中國古代詩壇一個獨立的個性存在， 達到了詩歌藝術上的高峰， 具有持久的藝術影響力， 唐大歷十大才子、宋歐陽修、江湖派等人的詩歌在不同程度上都受到了王維的影響， 形成自然詩風。

　　（二）畫境：寧靜美的空明境界。

　　就像陶淵明一樣， 王維也創造了一個“世外桃源”：以空山為框架， 明月、青苔、白云點綴其間， 幽靜之極。這個世外桃源的空間是封閉的， 時間是無限的， 人跡渺無， 建于俗世而超出俗世， 給人永恒之感。在這個空間里， 王維獨自隱居， 時時靜觀寂照， 寫詩繪畫， 字字入禪， 既含蓄雋永， 又平淡自然， 王維的名作《輞川集》就出自于這個空間。詩人將佛教的寂滅、物我冥合的境界融入到詩歌創作中， 加之“頓悟”的思想， 使其領悟出與其它創作者不同的物我兩忘、萬念皆寂心境， 詩歌顯現出環境的寧靜之美和心境的空明之美， 體現了王維詩歌獨特的禪宗美學， 并且對后世詩學產生了深遠的影響，

　　（三）畫詣：寂寞美的無我追求。

　　在王維的詩里， 其中有一個禪典是“無生”， 如“欲知除老病， 唯有學無生” （《秋夜獨坐》） 等， “無生”之說， 在佛典里也是“寂滅”， 王維對于這種“無生無我”境界的追求， 體現在他不僅自甘寂寞， 更能享受寂寞， 所欣賞的正是人在寂寞時才能細察到的自然生機之美。

　　王維以詩人的靈感、畫家的手法、禪道的感悟、仕隱的經歷進行詩歌創作， 色彩詞的運用呈現出用色集中、設色沖淡的特征， 以此來描述色彩的冷暖、濃淡、明暗， 并且表現出詩中畫意這種獨特的美感， 不愧“宿世謬詞客， 前身應畫師”之譽， 同時這對我們今天的文學創作也具有重要的啟示意義。