中國詩詞藝術歌曲是采用具有中華民族文化精神的詩詞為歌詞，在譜曲、配器、伴奏與唱法等方面都具有中華民族文化精神的聲樂作品。音樂結構簡練且運用樂器伴奏，具有格調雅致、高尚的特點。

　　中國的詩詞藝術歌曲產生于傳說中的皇帝時代，起初指的是由樂器伴奏的燕射歌辭和郊廟歌辭等用于儀式性的雅樂歌曲。所謂燕射歌辭和郊廟歌辭是指在朝廷宴會等重大節日上和古人祭祀尊奉上天所用的樂歌。從春秋時期開始，中國的詩詞歌曲逐步發展，出現了多樣化的題材形式。從詩經、楚辭、樂府、絕律詩、詞體歌曲、琴歌、元散曲、明清小曲等不同題材的逐漸演變，中國的詩詞藝術歌曲展現出了多姿的藝術風貌。現存創作詩歌的總集，有南宋姜夔的《白石道人歌曲》，這些自度曲雅致優美，風格高秀，具有很高的藝術價值與使用價值。除《白石道人歌曲》以外，在清代還有《九宮大成南北詞宮譜》其中收錄了一百七十多首唐宋詞體歌曲。清人又用“九宮大成”體例對其他的唐宋詞進行譜曲。“五四”新文化運動以來，中國的藝術歌曲出現了新的發展階段，西方作曲技法的傳播與滲透、中國民間音樂元素巧妙地運用，造就了不拘一格的中國藝術歌曲的詞體風格。這個時期主要是以青主與黃自的創作為代表。青主率先采用西方的作曲技法為中國古典詩詞譜曲，為中國藝術歌曲的創作開創了新境界，確立了在中國音樂史上的開創性地位。黃自致力于探索音樂的民族風格，注重詞曲的緊密結合，充分表現了中國藝術歌曲民族化的特征，其中《點絳唇》、《玫瑰三愿》、等都是他近代詩詞歌曲的代表作品。

　　一、詩詞的意境美

　　在我國傳統音樂文化中，詩歌與音樂是密切聯系的，詩歌具有文學和音樂的雙重特性詩，從原始的詩、樂、舞為一體的大型樂舞形式到詩經、再到唐詩、宋詞、元曲無不是詩與樂完美結合的典范。藝術歌曲這種不同于其他藝術形式的歌曲類型，所選用精致、簡單、情感細膩的詩詞作為歌詞而進行譜曲，詩詞藝術歌曲講求的是詩詞與音樂互為融合的意境美。古詩詞把“雅”作為其審美核心，具有含蓄古典的韻味，詩詞從內容到形式風格典雅精致，情感細膩，其豐富的意象、含蓄的韻味、深邃的意境、工整的音節等，都體現出詩詞意境典型的的藝術性。

　　藝術歌曲常運用比喻、烘托、象征等借景抒情的手法，或者與賦、比、興的手法相結合，描繪出令人心神向往的詩化境界，使其淋漓盡致的抒發所要表達的感情。與此同時，詩詞的韻和節律也是非常之重要的，正如黑格爾所認為的，節律和韻甚至比華麗的詞藻還要重要，詩詞語句的對仗、節奏的抑揚頓挫、語句的平仄關系等共同構成了歌詞的聲調美和韻律美。黃自是中國藝術歌曲的一代宗師，對古典詩詞的有著非常深的造詣，在創作上，他十分重視歌詞的韻味和節律，尤其注重詞曲的結合，善于用精煉的語言來表現詩的意境。