古詩詞賞析歷來就是初中語文教學的重點。以下是小編分享的關于賞析古詩詞的技巧，歡迎大家閱讀!

　　一、賞析“詩情”

　　1、指導學生了解作者所處的時代背景、遭遇經歷、個性特征等。這些都有助于學生更全面地了解詩歌所寫的內容和情感。如：李白傲視權貴，渴望施展才華而郁郁不得志;杜甫窮困潦倒，亂世流離，有感嘆自己不幸、憂國憂國的情杯;劉禹錫、蘇軾屢遭貶官;岑參、范仲淹經歷過邊塞軍旅生活;辛棄疾、陸游遭排擠打擊，報國無門;李煜遭遇帝王淪為階下囚的巨大反差。

　　2、通過標題來確定詩歌寫的是什么內容和情感。有些標題即指明了詩的主題，如：標題中出現“送”，表明是送別詩，往往是表達真摯友情的;出現“塞上塞下”，表明是邊塞詩，往往表現的是戍邊將士們的愛國思鄉之情;出現“秋”，則往往是悲秋之作，抒發的常常是思鄉懷人之情。

　　3、通過意象(人、景、物)來確定。意象往往具有象征意義，如：“胡馬”、“單于”、“樓蘭”象征入侵的敵人;“柳”與送別有關，古人有折柳而別的習俗;“雁”、“月亮”借以抒發思鄉懷人之情;“花落”、“花殘”令人傷感;“杜鵑”、“子規”，叫聲哀婉，令人感到凄涼哀傷;“菊花”、“梅花”象征是堅強、高潔。

　　二、賞析“詩技”

　　“詩技”是指詩歌的表達技巧，主要指抒情方式、修辭手法、表現手法三個方面，這是詩詞教學中的重點難點。

　　1、抒情方式。抒情是詩的靈魂，詩人就是藉此來言志抒懷的。教者在教學中應明確詩人常用的抒情方式――直抒胸臆、敘事、寫景、議論等，這有助于學生理解詩人的思想情感。具體為：⑴直抒式，即直抒胸臆。如：《關睢》、《蒹葭》，愛慕之情流露大膽、直接、強烈而真摯;“鄉書何處達，歸雁洛陽邊”、“日暮鄉關何處是?煙波江上使人愁”、“斷腸人在天涯”等都直接抒發了思鄉之情。⑵敘事式，即通過敘事來抒情。如：《木蘭詩》、《觀刈麥》、《茅屋為秋風所破歌》等都是如此。⑶寫景式，這是最主要的抒情方式。情景相生，寫景就是為抒情服務的。《觀滄海》、《春望》、《使至塞上》、《錢塘湖春行》、《漁家傲》、《天凈沙秋思》等均是情景珠聯璧合的典范之作。⑷議論式，即通過評論來抒情。如：“興，百姓苦;亡，百姓苦”、“今我何功德……盡日不能忘”、“東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬”等。

　　2、修辭方法。修辭的運用可以豐富表達的內容，修辭方法的分析對理解詩的內容極為重要，詩詞中常用的修辭方法有比喻、擬人、夸張、對比、雙關等。筆者在分析時常提問“為什么要用修辭方法”、“用與不用有什么不同”等，啟發學生理解修辭方法運用的作用。如：《雁門太守行》首句中“黑云”、“金鱗”的比喻，寫出敵重兵壓境及守城將士們嚴陣以待的情形;《書湖陰先生壁》中送青入門的兩山是多么的多情可愛;《望廬山瀑布》中的夸張則表現出李白詩強烈的浪漫主義色彩;《觀刈麥》中農民辛勤勞苦與自己不勞而獲的對比，表現白居易作為封建官吏關心民生疾苦的可貴;《十一月四日風雨大作》中的“風吹雨”是雙關詞，要分析其深刻含義則要指導學生結合時代背景及比喻等修辭手法。

　　3、表現手法。詩人常用烘托渲染、典故、借古諷今、虛實相對等表現手法來增強詩詞的表現力，以利于自己情感的表達。在教學中要講解透徹，以便學生能由此及彼，在誦讀時注意這些表現手法的表達效果。如：《泊秦淮》首句以“煙、水、月、沙”四種景物烘托出凄迷冷寂的氣氛，暗示唐王朝國運衰微，隱含對國事的擔憂，與下文沉湎聲色享樂的達官貴人形成對比;《觀淪海》中，曹操先寫眼前大海生機勃勃的實景，后寫想象之景――大海吞吐日月星辰的博大氣象，借以抒寫自己渴望建功立業的雄心壯志和寬闊胸襟。

　　如：

　　行宮

　　寥落古行宮，宮花寂寞紅。

　　白頭宮女在，閑坐說玄宗。

　　注解

　　⑴寥落：寂寞冷落。

　　⑵行宮：皇帝在京城之外的宮殿。

　　譯文

　　早已空虛冷寞的古行宮，

　　零落宮花依然開行艷紅。

　　有幾個滿頭白發的宮女，

　　閑坐談論當年的唐玄宗。

　　賞析

　　元稹的這首《行宮》是一首抒發盛衰之感的詩，可與白居易《上陽白發人》參互并觀。這里的古行宮即洛陽行宮上陽宮，白頭宮女即“上陽白發人”。據白居易《上陽白發人》，這些宮女天寶(742-756)末年被“潛配”到上陽宮，在這冷宮里一閉四十多年，成了白發宮人。這首短小精悍的五絕具有深邃的意境，富有雋永的詩味，傾訴了宮女無窮的哀怨之情，寄托了詩人深沉的盛衰之感。

　　此詩首句點明地點：古行宮;二句暗示時間：紅花盛開之季;三句介紹人物;白頭宮女;四句描繪動作：閑坐說玄宗。構筑了一幅完整動人的圖畫。當年花容月貌，嬌姿艷質，輾轉落入宮中，寂寞幽怨;此時青春消逝，紅顏憔悴;閑坐無聊，只有談論已往。此情此景，十分凄絕。這首詩平實，但很有概括力，也很含蓄，并給人以想象的天地，歷史滄桑之感盡在不言之中。

　　詩人塑造意境，藝術上主要運用了兩種表現手法。一是以少總多。我國古典詩歌講究精煉，寫景、言情、敘事都要以少總多。這首詩正具有舉一而反三，字少而意多的特點。四句詩，首句指明地點，是一座空虛冷落的古行宮;次句暗示環境和時間，宮中紅花盛開，正當春天季節;三句交代人物，幾個白頭宮女，與末句聯系起來推想，可知是玄宗天寶末年進宮而幸存下來的老宮人;末句描寫動作，宮女們正閑坐回憶、談論天寶遺事。二十個字，地點、時間、人物、動作，全都表現出來了，構成了一幅非常生動的畫面。這個畫面觸發讀者聯翩的浮想：宮女們年輕時都是月貌花容，嬌姿艷質，這些美麗的宮女被禁閉在這冷落的古行宮之中，成日價寂寞無聊，看著宮花，花開花落，年復一年，青春消逝，紅顏憔悴，白發頻添，如此被摧殘，往事不堪重省。然而，她們被禁閉冷宮，與世隔絕，別無話題，卻只能回顧天寶時代玄宗遺事，此景此情，令人凄絕。“寥落”、“寂寞”、“閑坐”，既描繪當時的情景，也反映詩人的傾向。凄涼的身世，哀怨的情懷，盛衰的感慨，二十個字描繪出那樣生動的畫面，表現出那樣深刻的意思，所以宋洪邁《容齋隨筆》卷二說這首詩“語少意足，有無窮之味”;明胡應麟《詩藪·內編》卷六以為這首詩是王建所作，并說“語意絕妙，合(王)建七言《宮詞》百首，不易此二十字也”。

　　另一個表現手法是以樂景寫哀。我國古典詩歌，其所寫景物，有時從對立面的角度反襯心理，利用憂思愁苦的心情同良辰美景氣氛之間的矛盾，以樂景寫哀情，卻能收到很好的藝術效果。這首詩也運用了這一手法。詩所要表現的是凄涼哀怨的心境，但卻著意描繪紅艷的宮花。紅花一般是表現熱鬧場面，烘托歡樂情緒的，但在這里卻起了很重要的反襯作用：盛開的紅花和寥落的行宮相映襯，加強了時移世遷的盛衰之感;春天的紅花和宮女的白發相映襯，表現了紅顏易老的人生感慨;紅花美景與凄寂心境相映襯，突出了宮女被禁閉的哀怨情緒。紅花，在這里起了很大的作用。這都是利用好景致與惡心情的矛盾，來突出中心思想，即王夫之《姜齋詩話》所謂“以樂景寫哀”，一倍增其哀。白居易《上陽白發人》“宮鶯百囀愁厭聞，梁燕雙棲老休妒”，也可以說是以樂寫哀。不過白居易的寫法直接揭示了樂景寫哀情的矛盾，而元稹《行宮》則是以樂景作比較含蓄的反襯，顯得更有余味。