林清玄散文創作充滿了佛理禪趣，深受廣大讀者的喜愛。在當代文壇上，以佛學、禪宗為題或者滲透佛教色彩的作品，并不多見。他的作品曾多次被中國選入中小學華語教本，也多次被選入大學國文選，是國際華文世界被廣泛閱讀其作品的作家，被譽為“當代散文八大家”。下面我們為你帶來探究林清玄散文藝術特色，僅供參考，希望能夠幫到大家。

　　探究林清玄散文藝術特色

　　第一，散文恬淡自然，蘊涵佛理。林清玄散文藝術風格中最為醒目的創造性貢獻是他將東方的審美智慧和佛家的哲學情懷引進到散文藝術中來了，恬淡自然和蘊涵佛理是他的散文的最大特色，開創了鄉土散文的一個較為大氣的氣象。林清玄有一套較為完整的宏觀把握世界和時代的整體性審美立場。這種是入世視角和方式、方法上總體性改變，是林清玄憑著他的直感理性探摸到了時代本質的心臟地區和中樞神經;他把臺灣社會轉型以后，人性的普遍失落造成的精神危機，比之為“洗碗水社會”。其次，林清玄的整體性立場充滿了宏觀和微觀、內容和形式、瞬間和永恒等諸多范疇。他非常熱愛自己的鄉土，他將臺灣島在地圖上的形狀比之為“紅心番薯”，這個整體性的意象是極富象征意蘊的。再次，任何一個民族或地域鄉土散文的文化價值，歸根結蒂是在于它的文化意蘊。林清玄作為一名優秀的散文作家，不僅在臺灣地區的散文發展史上擁有不可或缺的一個席位，而且也是以其藝術個性著稱的佼佼者之一。他提升和擴大了散文創作的文化意蘊，別開散文藝術的新生面。他擅長將眼前的事物與記憶中的景物，現實的場景與歷史上的事件文物，用散文的筆法和詩的境界加以融匯，流展萬里而又縈回婉轉。

　　林清玄寫出了《佛鼓》《光之四書》《黃昏菩提》等藝術中最光華篇章。在《籮筐》中寫道：“如果說大地是一張攤開的稿紙，農民正是蘸著血淚在上面寫著偉大的詩篇;播種的時候是逗點，耕耘的時候是頓號，收成的籮筐正像詩篇的最后圈上一個飽滿的句點。”無論內容還是語言都充滿詩意的美。讀林清玄的散文，就好像邂逅了一位精神牧師，只三言兩語的點撥，心中的“結”也隨之而解。林清玄《以尋死的心活著》中，“挫折與苦難是生命必然的悲情”，可是“落花飛舞之后，春天的新芽就要抽出!蠟燭燒盡的時候，黎明的天光就要掀起!春蠶吐絲自縛的終極，是一只蛾的重生!”語言優美，比喻生動，無須論理而人心已服。在《清凈之蓮》中，林清玄以佛家的眼界和道德情懷去追求對日常事物的超越性領悟，以散文方式表達了自我的生命哲學和生存價值，體現了古典式的生命存在的智慧。他將池塘里的睡蓮升華為超現實的審美意象，作為一種空靈的審美對象和虛幻的價值主體而存在。借助這個審美意象，展開了自我的詩性智慧和直覺想象，文中蘊含了在人間尋求智慈最要緊的是使自己有柔軟的心，唯其柔軟，才能教感、包客、精致和超拔自我。這顯露林清玄散文獨特的藝術風韻。林清玄曾說：“要向內探索，向外追尋。”這就昭示了外向詩意化表現和內向哲理化沉思相統一的創作取向。

　　第二，散文的人道主義關懷。林清玄散文有佛學成分，有儒道成分，也有近現代的人道主義成分。他散文的基本精神都是人文的，體現了佛家與儒家、墨家、道家的人道主義。他的佛學散文基本上是對佛法作了合乎人本的俗解，文中展示的清歡境界明顯帶有道家風范。林清玄從佛教文化中發掘合乎人道主義的內容，為人文精神這一現代文學的基本主題作了富有東方特色的詮釋。佛家與儒家、墨家、道家以及近代以來的人道主義都有一定程度的吻合。林清玄散文正是體現了這多種思想的交融，并向中國的傳統文化傾斜。

　　20世紀80年代中期，林清玄散文的佛學意味漸漸濃厚，貫穿林氏散文的基本精神都是人道主義。林清玄散文的人文精神首先表現為對人的七情六欲的肯定。他早年對愛情的頌揚是到了近乎癡迷的地步。在《暖暖的歌》中宣稱：“理智不過是人生的一部分，感情才是人生的全部，要提到真實的人生，情愛是絕對免不了的，它活在人中，人活在情愛里。”他認為“逃情最有效的方法可能是更勇敢地去愛，因為情可以病，也可以治病;假如看遍了天下足脛，浣紗女再國色天香也無可奈何了。”在《溫一壺月光下酒》和《素民燒》都具有“鮮明的人間指向性”。從林清玄的佛學散文來看，他對佛家的“平等一、慈悲一”的理念演繹較多，經過他的詮釋就成了人文的而不是宗教的了。他的散文隨處可見其對人類的關愛。如《星落尼羅河》中就對窮苦埃及人充滿了悲憫的情懷。

　　第三，獨特的口語化語言。林清玄的佛理散文吸引讀者的地方就是語言，他沒有刻意去運用某種修辭方法，而是以通俗易懂的口頭化語言來進行中國式的淺吟。有時運用方言來增加語言的韻味，其語言平實樸素，直奔主題。如“清水出芙蓉，天然去雕飾”。語言樸素，親切自然。《有生命力的所在》開篇直接口語式敘述：“南部的朋友來臺北過暑假，我帶他去看臺北兩處非常有生命力的地方。接著，我帶朋友到忠孝東路去逛地攤。不知道從什么時候開始，忠孝東路兩邊的人行道，每到百貨公司打烊之后，就形成一個市集，從延吉街開始一直排到復興南路，全部都是鋪在地上的地攤。”這些可以反射出作者生活歷經滄桑，是人生境界和藝術境界的返璞歸真。林清玄許多散文以自由的方式進行敘述，或闡釋，或描寫，可邏輯推理，可引經據典，把多樣的語言形式自由地組合在一起，熔于一爐。他把自己身上與眾不同的幽默、真誠及機智都傾注在他文章的字里行間，讓讀者在審智和審美之間穿梭來往，有審美的快意。他的散文就如水流一樣，既可奔放率性，也可隨物賦形，在自然低調方面，散文與水二者之間是相通的。林清玄把散文寫到如此境界，可謂參悟到散文自由的玄機。

　　第四，禪語的清新和幽默。禪門的教化縱橫上下，像春風甘霖一樣滋潤萬物，既威嚴又至為幽默。學禪要有幽默感，只有在幽默里，禪才能那么活潑，那么銳利。林清玄妙語連珠，語言風趣幽默，在慢條斯理的述說中就透出了禪語的淺淡清香，就像蓮花一樣。如“最美的人和最美的花一樣，很少有人能看見，欣賞。但是不管這世界如何對待，只要吐出自己胸中的香氣，也就夠了。”(《拈花菩提》)再如，林清玄能夠把去年的月光溫到今年下酒：“春天的時候可以面對游園怒放的杜鵑花飲五加皮;夏天的時候，在滿樹狂花中痛飲啤酒;秋日薄暮，用菊花煮竹葉青，人與海棠俱醉;冬季時節則面對籬笆間的各色花，用臘梅溫一壺大曲。”(《溫一壺月光下酒》)他對夫妻生活的詮釋生動有趣，給人以有益的啟示。在《鴛鴦香爐》中用“鴛鴦”比喻夫妻“鴛”的上面是“怨”，“鴦”的上面是“央”;“怨”是又恨又嘆的意思，有許多抱怨的時刻。而“央”是求的意思，有許多互相需要和依賴的時刻。《煮雪》中有這樣的字句：傳說在北極的人因為天寒地凍，一開口說話就結成冰雪，對方聽不見，只好回家慢慢地烤來聽，別的東西也可以留下，我們可以用一個空瓶把今夜的桂花香裝起來，等桂花謝了，秋天過去，再打開瓶蓋，細細品嘗。把初戀的溫馨用一個精致的琉璃盒子盛裝，等到青春過盡垂垂老矣的時候，掀開盒蓋，撲面一股熱流，足以使我們老懷甚慰，這其中還有許多意想不到的情趣。由此可見，林清玄的散文充滿浪漫、充滿風趣和充滿性靈。